classic

Cynda Williams (Clarke) si stěžovala na chování některých herců na place. „Mnozí z mužů byli metodičtí herci. Několik z nich spolu strávilo čas na předchozích filmech Spikea a jejich postavy v tomto filmu byly tak trochu šovinistické. Takže jako metodičtí herci se na place celou dobu chovali tak trochu šovinisticky,“ řekla Williams. „Někteří herci mají pocit, že musí zůstat v roli, aby pomohli hrát své role. Nebyl jsem si vědom žádného šovinistického chování,“ odpověděl Spike Lee.

Za zobrazení židovských majitelů nočního klubu Moe (John Turturro) a Joshe (Nicholas Turturro) Flatbushe si Spike Lee vysloužil hněv Ligy proti hanobení (ADL), B'nai B'rith a dalších židovských organizací. ADL prohlásila, že charakteristika majitelů nočního klubu „vyhmátla starou a velmi nebezpečnou formu antisemitských stereotypů“, a ADL byla „zklamána, že Spike Lee – jehož úspěch je do značné míry dán jeho snahou bořit rasové stereotypy a předsudky – použil stejný druh taktiky, kterou údajně odsuzuje“. Lee na kritiku reagoval v úvodníku v deníku The New York Times, kde obvinění z antisemitismu označil za „dvojí metr“ vzhledem k dlouhé historii negativního zobrazování Afroameričanů ve filmu: „Ne každý černoch je pasák, vrah, prostitutka, trestanec, násilník nebo narkoman, ale to nezabránilo Hollywoodu psát tyto role pro Afroameričany.“ Podle něj vedl jeho status úspěšného afroamerického umělce k nepřátelství a nespravedlivému zacházení: „Nemějte na mě vyšší morální nároky než na ostatní kolegy filmaře... Teď, když se ve filmovém průmyslu objevili mladí černošští filmaři, jsou najednou stereotypy velkým problémem... Myslím, že to dosahuje bodu, kdy dostávam recenze já, ne moje filmy.“

V roce 1991 bylo album se soundtrackem nominováno na Soul Train Music Award za nejlepší jazzové album. Delfeayo Marsalis, mladší bratr Branforda Marsalise, pomáhal Billu Leemu s produkcí většiny nahrávek k filmu, ačkoli jeho jméno není uvedeno.

Hlavní natáčení probíhalo od 25. září do 1. prosince 1989 a celkové náklady činily 10 milionů amerických dolarů.

Původní název filmu Love Supreme, inspirovaný albem saxofonisty Johna Coltranea „A Love Supreme“ z roku 1965, byl změněn poté, co vdova po něm, Alice Coltranea, odvolala povolení kvůli explicitnímu obsahu filmu. Název byl dočasně změněn na Variations on the Mo' Better Blues přinejmenším do května 1990, kdy byl nakonec zkrácen na Mo' Better Blues.

Přezdívka „Bleek“ (Denzel Washington) pro hlavního hrdinu byla odvozena od Leeova otce Billa Leeho, který složil hudbu k filmu. Zpočátku Lee uvažoval o využití skutečných hudebníků, nakonec se rozhodl převážně pro herce, výjimkou byl Jeff "Tain" Watts, který hrál na bicí ve skutečném kvartetu Branforda Marsalise. Giancarlo Esposito, který ztvárnil Left Hand Laceyho, byl skutečným pianistou. Branford Marsalis, který si zahrál epizodní roli, byl původně obsazen jako saxofonista Shadow Henderson, ale Lee si pro tuto roli vybral profesionálního herce Wesleyho Snipese.

Spike Lee film napsal během práce na filmu Do the Right Thing (1989). Dokončení první verze mu trvalo patnáct dní.

Autorem citátu: „Dvě nebezpečí neustále ohrožují svět: řád a nepořádek,“ který otec (René Lefèvre) Françoise Leclercqa (Jean-Paul Belmondo) používá ve svém projevu, je Paul Valéry.

V čase 37:12 François Leclercq (Jean-Paul Belmondo) na recepci hotelu odpovídá: „Řím už není v Římě,“ což je citát ze „Sertoria“ (hra Pierra Corneilla; III. dějství, 1. scéna).

Když Jean-Baptiste Liégard (Bernard Blier) představil Françoise Leclercqa (Jean-Paul Belmondo) prokurátorovi a řekl mu, že se mu nepodařilo dosáhnout všech požadovaných rozsudků smrti, Leclercq ironicky prohlásil, že „není nutné uspět, abychom vytrvali“, a citoval Viléma I. Oranžského.

Forma filmu se vyznačuje retrospektivním postupem.

Soundtrack k filmu, jehož autorem je Francis Lai, vydala v roce 1976 společnost WIP Records. V dubnu 2016 vydalo vydavatelství Play Time box set Francis Lai Anthology obsahující původní a restaurovanou hudbu k filmu.

Na konci filmu, kdy François (Jean-Paul Belmondo) vyhodí z okna vlaku noviny, se stanice jmenuje Croix-Wasquehal, jediné místo, které si zachovalo svůj skutečný název.

V jedné scéně se také vracíme na stadion Grimonprez-Jooris (ve filmu pojmenovaný „Stade Auguste Beaumont-Liégard“), který hrdina navštíví sám v otevřené tribuně. Další scéna, v níž se François Leclercq (Jean-Paul Belmondo) setkává s markýzou de Chanteloup, která hovoří o své vnučce Marii-Adélaïde (Anne Delsalle), odhaluje zámek de Beaulieu a jeho pozemky v obci Pécy.

Noční klub Le Macumba se nachází v malé vesnici Englos, 5 km od Lille. Ukazuje také bývalá jatka v Roubaix, která byla mezitím zničena (na místě Lycée Lavoisier, rue Lavoisier). Scéna příchodu k Justičnímu paláci s davem křičícím na obžalované je natočena před jedněmi ze dvou hlavních dveří radnice v Lille (na straně Porte de Paris – Place Simon Vollant).

Několik scén se odehrává v ulicích Roubaix: Grand Hotel, Grand'Rue, rue d'Avelghem... Scény z vězení se natáčely v areálu městských jatek v Roubaix.

Stanice Tourcoing byla použita jako kulisa pro stanici Cournai: značení a hlášení na stanici byly přizpůsobeny pro natáčení, přičemž běžní cestující byli samozřejmě informováni o situaci. Název Cournai pochází ze zkratky Courtrai a Tournai, dvou belgických měst poblíž Lille.

V jedné ze scén na začátku filmu vidíme ulice ve čtvrti Moulins, ulici de Trévise ohraničenou textilní továrnou Le Blan, která později zanikla (nyní univerzitní prostory), a v dálce vidíme zvonici kostela Saint-Vincent-de-Paul na náměstí Déliot, který byl o několik let později zničen. Vidět je také vchod do budovy Le Forum na rohu avenue Charles-Saint-Venant a rue Gustave-Delory.

Mnohá místa jsou rozpoznatelná dodnes, například místo, kde se nacházel Diplodocus, který měl tehdy podobu obrovské díry v zemi, místo, kde se dnes nachází komplex budov s kancelářemi, obchody a komplexem Nouveau Siècle ve Starém Lille. Hovorově se jí říkalo „Mauroyova díra“, což byl odkaz na Pierra Mauroye, který stál v čele projektu, jenž byl v té době považován za kolosální podnik.

Henri Verneuil získal práva na dílo Féliciena Marceaua hned po jeho vydání v lednu 1976. Ten se spojil s Jean-Paulem Belmondem a společně natočili film, který stál téměř patnáct milionů franků.