Reklama

Reklama

Najsledovanejšie žánre / typy / pôvody

  • Dráma
  • Komédia
  • Akčný
  • Krimi
  • Horor

Recenzie (563)

plagát

Muž menom Otto (2022) 

Čítal som knihu, videl pôvodný film a aj keď sa Hanks snaží jeho Oveho či Otta mu neverím. Taký proste dôstojný remake.

plagát

Adrienne (2021) 

Po účinkovaní v dvoch jedinečných nezávislých filmoch Hala Hartleyho sa Adrienne Shelly stala populárnou . Ukázalo sa však, že mala oveľa väčšie ambície nakrútiť vlastné filmy zamerané na ženské skúsenosti v živote. Nejakým spôsobom, po rokoch a napriek všetkým očakávaniam, by získala financie na natočenie filmu s názvom „Waitress“ s Keri Russell v hlavnej úlohe spolu s Cheryl Hines a Shelly ako jej dve najlepšie priateľky a spolupracovníčky. Film, ktorý  Shelly napísala a režírovala,  mal byť veľmi dobre prijatý na nasledujúcom filmovom festivale Sundance. Potom sa však pred debutom odohrala najneočakávanejšia a NEPREDSTAVITEĽNÁ tragédia: talentovaná (a jej rodinou a priateľmi veľmi milovaná) Shelley bola zavraždená vo svojej kancelárii v New Yorku 1. novembra 2006. Asi o 13 rokov neskôr jej oddaný manžel Andy Ostroy sa rozhodol natočiť svoj vlastný film o nej, čiastočne preto, aby mu pomohol vyrovnať sa s mnohými nevyriešenými pocitmi z toho, čo sa stalo, ale najmä pre dobro jeho a Adrienninej dcéry Sophie, teraz ešte dospievajúcej dcéry Sophie, ktorá bola ešte len dieťa ked jej láskavá matka bola zabitá. Scéna kde sa Andy stretne zoči voči s jej vrahom vo väznici je silným mometom dokumentu, kde to chcelo aj odvahu. Je to jeden z najdojímavejších dokumentov, aké som kedy videl, a to nielen preto, že o Shelly nikto nepovedal nevľúdne slovo. Je to preto, že vidíme, aké nezmazateľné stopy môžu žena, sestra, umelkyňa, matka a manželka zanechať v životoch toľkých ľudí, ktorí majú to šťastie, že ju stretli, poznali a milovali. Tento film je krásnou poctou premyslenému kreatívnemu umelcovi, mame, manželke, Tento film ju oslavuje, pričom sa nevyhýba temnote a zlu, ktoré sa do nej vtrhlo a ukončilo jej život. Vytvorila veľmi dojímavé trvalé dielo o stave človeka, ktorý sa nedá nikdy vziať. Odpočívaj v pokoji Shelly!

plagát

Vrahovia mesiaca kvetov (2023) 

„Killers of the Flower Moon“ je westernová kriminálna dráma, ktorú napísal a režíroval Martin Scorsese, podľa rovnomennej knihy faktu od Davida Granna. V hlavných úlohách Leonardo DiCaprio, Robert De Niro a Lily Gladstone. Film sa dotýka často prehliadaného kúska americkej histórie tým najlepším možným spôsobom vďaka talentu jeho režiséra a hereckého obsadenia.   Začiatkom 20. rokov 20. storočia objavenie ropy na pôde patriacej indiánskej národnosti Osage zmenil kmeň na niektorých z najbohatších ľudí na svete. Toto náhle získanie bohatstva priťahuje pozornosť bielych obchodníkov, ktorí chcú využiť príležitosť a ukradnúť kmeňu Osage čo najviac. Medzi touto skupinou votrelcov je aj Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio), ktorého po príchode do Oklahomy jeho strýko William King Hale (Robert De Niro) povzbudí, aby sa oženil s členkou Osage ako spôsob zdedenia ich majetku. Ernest sa čoskoro zamiluje a neskôr sa ožení s Mollie (Lily Gladstone), mladou Osage ženou, ktorá má silné väzby na bohatstvo svojej rodiny. Ako belošská okupácia rodnej krajiny pokračuje, členovia kmeňa Osage sú opakovane za záhadných okolností nájdení zavraždení, pričom medzi najvýznamnejšie obete patria niektorí z blízkych Molliiných rodín.   Jednou z mojich obľúbených vecí na filmoch je, že okrem toho, že sú príjemným prostriedkom na zábavu, fungujú aj ako skvelá metóda uchovania. Bez ohľadu na to, či je téma nejasná, ak sa o nej nakrúti film a pustí sa do hlavného prúdu, tak už je nejakým spôsobom natrvalo zachovaná. To je obzvlášť účinné, ak sa filmár domnieva, že ľudia by mali byť upozornení na niečo, na čo by sa inak časom zabudlo, a tým to pomohlo udržať jej aktuálnosť pre širokú verejnosť. Jednou z udalostí, ktoré sa často prehliadajú, sú vraždy indiánov Osage, séria vrážd bohatých členov indiánskeho kmeňa Osage na začiatku 20. storočia. Avšak vďaka filmu Martina Scorseseho „Killers of the Flower Moon“ majú diváci teraz šancu poučiť sa o tejto prehliadanej historickej udalosti vo filme, ktorý poskytuje sofistikovaný, oči otvárajúci pohľad na americké zaobchádzanie s jednou konkrétnou skupinou. ich pôvodného obyvateľstva. Podobne ako väčšina Scorseseho najznámejších diel, aj tento film je koncipovaný ako epická, hĺbková štúdia temnej stránky ľudskej povahy. Sledujeme, ako je kmeň Osage, ktorý žije v harmónii medzi sebou, násilne vrhnutý do pamiatok vonkajšieho sveta potom, čo sa na ich pôde nájde ropa. Napriek obrovskému bohatstvu, ktoré všetci nahromadili, Osage nie sú schopní zadržať veľký príliv bielych ľudí, ktorí sa objavujú a pokúšajú sa ukradnúť všetko, čo im právom patrí. Z tohto dôvodu bola ohrozená šťastná existencia kmeňa, pretože sú vystavení častej diskriminácii, najprv verbálnej a potom fyzickej. Tu vidíme, ako vstupuje do hry zlovestný plán Williama Kinga Halea, kde využije svadbu svojho synovca Ernesta , ako ukradnúť ich bohatstvo, keď na to príde správny čas. To, čo robí túto schému tak zaujímavou na sledovanie, nie je len trpezlivosť potrebná na jej realizáciu, ale aj etické dôsledky, ktoré z nej vyplývajú. Len filmár, akým je Scorsese, môže preskúmať tému ako je táto s takou komplexnosťou a štýlom, ktorý zostáva nadčasový ako kedykoľvek predtým. Okrem toho sú tu naplno vystavené takmer všetky Scorseseho vizuálne ochranné známky ako režiséra, od jeho široko otvorenej kinematografie navrhnutej tak, aby divákov vtiahla do sveta Ameriky 20. rokov, až po jeho kreatívne zarámovanie postáv v zábere s cieľom poskytnúť určitý pohľad na scénu. Jeden konkrétny, ktorý ma zaujal, bol počas rozhovoru medzi Ernestom a Williamom, keď diskutovali o záležitostiach týkajúcich sa Osage. Vidíme dvoch sediacich v temne osvetlenej miestnosti, ako diskutujú o tom, aký typ budúcnosti čaká celý kmeň, pričom Ernest sa rozhodol zostať verný svojej manželke Osage Mollie, zatiaľ čo jeho strýko William pripomína svojmu synovcovi dôležitý dôvod, prečo sa s ňou oženil. Scorsese tu umiestňuje postavy tak, aby vyzerali nemiestne v rámci jedného svetlého bodu v tmavej miestnosti. Temnotu obklopujúcu týchto dvoch možno prirovnať k dokonalej vizuálnej reprezentácii ich skutočných zámerov a domnelý jas zameraný na nich je v skutočnosti metaforou ich poškvrnenej prítomnosti na všetkom, čo Osage doteraz vytvorili. Vzhľadom na rozsah témy a zápletky si film právom zasluhuje dlhé trvanie takmer tri a pol hodiny (spolu 206 minút). Je to preto, že existuje toľko rôznych aspektov, ktoré je potrebné preskúmať s každou z postáv, pretože ich činy a výsledné dôsledky vytvárajú presvedčivý zážitok zo sledovania. Aj keď si osobne myslím, že to urobilo film zaujímavejším na sledovanie, nie som si úplne istý, že to isté možno povedať o náhodných divákoch. Tempo filmu je zámerne pomalé ako prostriedok na vybudovanie napätia vo vzduchu, čo podľa mňa funguje pomerne efektívne a minimálna hudobná partitúra sa používa ako metóda na predvedenie realistickejšieho uhla pohľadu počas scén surových emócií. Inými slovami, toto je film, ktorý si vyžaduje trpezlivosť a pozornú myseľ, z čoho každý, komu sa podarí prejaviť obe tieto cnosti, je veľkou odmenou. V tomto zmysle Scorsese nakrútil film, ktorý sa vo veľkej miere spolieha skôr na atmosféru než na častú akciu väčšiny ostatných hollywoodskych trhákov. Vo svojej šiestej spolupráci s legendárnym režisérom predviedol Leonardo DiCaprio ďalší nezabudnuteľný výkon v úlohe Ernesta Burkharta. To, čo robí DiCapriovu postavu tak zaujímavou, je jeho nerozhodná povaha v tom, že je rozpoltený medzi podporou vlastnej bielej rodiny alebo svojej manželky Osage Mollie. Na jednej strane Ernestova lojalita k jeho rodnej rodine je to, čo ho v prvom rade prinútilo pokračovať v nápade svojho strýka, zatiaľ čo na druhej strane, keď sa skutočne zamiluje do Mollie, nedokáže sa prinútiť ju skoncovať s celým jej kmeňom. DiCaprio tu prejavuje svoju charakteristickú škálu emócií, striedavo medzi silným rodinným mužom a submisívnym slabochom, ktorý plní príkazy svojho strýka, pričom oboje dokáže celkom efektívne. Po spoločnej práci na desiatich filmoch Robert De Niro ustúpi zo svojho obvyklého miesta v hlavnej úlohe Scorseseho a dostane sa do vedľajšej úlohy ako William King Hale, kde je v podstate hlavným antagonistom tohto príbehu. Hale je muž, ktorý je odhodlaný preraziť si cestu k bohatstvu bez ohľadu na to, či si ho skutočne zaslúžil alebo nie. Jeho úmysly sú zlomyseľné a slúžia len na jeho osobný prospech, bez ohľadu na blaho ostatných, dokonca aj jeho synovca. Za jeho najhoršiu povahovú črtu považujem to, že verí, že všetky jeho činy sú odôvodnené tým, čo hovorí Biblia o šírení Božieho slova. Jeho tvrdenie, že Boh chce, aby sa podieľal na genocíde celej rasy ľudí, nie je nič iné ako zlo a demonštruje to na mnohých miestach v celom filme. Takáto rola je ako stvorená pre herca ako Robert De Niro a aký lepší režisér by to mohol svetu ukázať ako Martin Scorsese? Skutočnou dominantou filmu by však musí byť skvelá Lily Gladstone ako Mollie, ktorá je skutočne srdcom a dušou tohto príbehu. Tu je žena, ktorá vo svojom živote zažila toľko bolesti a sŕdc, či už ide o jej vlastné fyzické neduhy alebo náhlu smrť svojich príbuzných. Napriek všetkým týmto ťažkostiam zostáva Mollie neochvejná ako kedykoľvek predtým a rozhodla sa byť milujúcou manželkou svojho manžela a starostlivou matkou svojim malým deťom. Mollie v podstate predstavuje všetky pozitívne hodnoty, ktoré jej kmeň presadzuje, a patrí medzi posledných členov svojej rodiny, ktorí sa úplne nezapredali ideálom bohatého životného štýlu. Toto je pre Gladstone jednoducho kariéra definujúca rolu a určite má potenciál stať sa jedného dňa pozoruhodnou hviezdou. Pre fanúšika americkej histórie a fanúšika Martina Scorseseho predstavuje „Killers of the Flower Moon“ fascinujúci pohľad do toho najlepšieho z oboch svetov. Upozorňuje na často zanedbávaný historický problém prostredníctvom ďalšieho dobre spracovaného filmového prírastku do knižnice obľúbeného filmového veterána. Ako už bolo spomenuté, je pekné vedieť, že tento príbeh bol teraz účinne uchovaný prostredníctvom filmu, čo znamená, že budúce generácie si ho budú môcť spätne pozrieť a dozvedieť sa o hrozných udalostiach, ktoré sa odohrali počas tohto časového obdobia. Veď ako hovorí klasik – kto sa nepoučí z histórie, je odsúdený si ju zopakovať. V našich končinách síce sa príbeh uchytiť nemusí kedže vaščina má americkú kultúru na háku, no už len kvôli skvelej režisérskej legende a vyborných hercov film stojí určite za to. PS: Oceňujem aj zaverečné finále snímku, kde sa už v podstate dozvedáme ako to bolo s hlavnými postavami ďalej a namiesto písaných tituliek na konci čaká trochu odlišné zhrnutie, kde sa predstaví aj samotný režisér a myslím že je to aj prvýkrát v histórii kinematografie čo niekto takýmto spôsobom ukončil film. HODNOTENIE 9/10

plagát

Yellowjackets (2021) (seriál) 

Upozornenie: Spoilery        :     Dievčenský školský futbalový tím havaruje lietadlom v divočine, niektorí prežijú, no úplne odrezaní od normálneho sveta a byť tam 18 mesiacov to može viesť len k zlým až neľudským veciam čo je vlastne hneď jasné.. Skvelý soundtrack to fakt no a.... Prvá sezóna sa mi naozaj páčila a prial by som si, aby aj tak skončila lenže to asi nepôjde pretože príbeh nebol ukončený. O tejto relácii som ešte nepočul, pozrel som si ju len náhodou. Je to dobré! Herecké výkony sú celkom dobré (až na niektoré výnimky) a príbeh je celkom pútavý. Flashbacky sú zaujímavejšie ako moderný príbeh. Partitúra a najmä hudobné vsuvky kapiel 90. rokov sú vynikajúce. Scenár však zanechávajú veľa problémov.. Nanešťastie sa seriál dostane do pasce záhad, keď sa súčasné postavy navzájom rozprávajú a hovoria niečo v zmysle „kvôli tomu, čo sme tam urobili“, čo sa stáva mnohokrát. Rozumiem, prečo sa autor rozhodol formulovať to týmto spôsobom, pretože chcú, aby to bolo záhadou. Problém je v tom, že nemá zmysel, aby sa postavy rozprávali týmto spôsobom, keď sa rozprávajú len medzi sebou, je to len pre divákov. Mám tajné podozrenie, že tejto relácii by prospelo, keby išlo o jednu sezónnu šou so správnym koncom, pretože sa to už začína trochu vliecť. No nakoniec je tu aj druhá sezóna. A ukázalo sa, že moje podozrenie bolo presné. Tempo sa ešte viac spomalí. Ach, ako neznášam momentálne smiešny výstrelok „pomalého naťahovania“, ktorý je na rovnakej úrovni ako výstrelok roztrasených seriálov zo začiatku 20. storočia. Len preto, že sa niečo pohybuje ľadovcovým tempom, nemusí sa to nevyhnutne robiť stále a hlbšie. Prichádzajú ďalšie záhady a žiadna nie je vyriešená. Tiež nové postavy, dokonca aj tie, ktoré údajne mali haváriu lietadla prežiť no v prvej sezóne sme to netušili. Herecké výkony sú celkovo lepšie aj horšie. Melanie Lynskey (Rose z Dva a pol chlapa) hrá čo môže, ale moc jej to nejde, je v podstate nudná. Show sa aj vďaka nej čiastočne zmenilo na frašku. Vedľajšia zápletka s policajným vyšetrovaním je trapas, najmä kvôli výkonu nového policajta a postava Elijaha Wooda je už cez čiaru. Aspoň trochu poteší najmä trochu zostarnutá Juliette Lewis a fajná Christina Ricci. a je skoro isté že ich mladšie verzie sú lepšie. Škoda už ale jednotlivých dielov z druhej série. Jediná časť, ktorá sa mi zdala najzaujímavejšia, boli scény medzi Shaunou a mŕtvou Jackie. A nepríjemne na mňa pôsobil určite posledný diel, kde dievčatá za hudby Cranberries - Zombie sa pripravujú na baštu na jedného z partie. Čakáť že to bude ukončené nejako urýchlene som asi chcel veľa. Finále je síce drsné, no zbytočné scény s nejakou sektou celou sériou mi prišli zbytočné. Čiže aj kedˇ je seriál ku konci dosť hnusne psycho a nepríjemný je zbytočne naťahovaný a tretia séria bude isto podľa toho čo už predvídam dopredu asi brutálnejšia, no už zbytočná. PS: Úvodná znelka seriálu je fakt skvelá neustále mi hrá v hlave to je jeden z veľkých plusov – hudba. Hodnotenie: 7/10

plagát

Asteroid City (2023) 

Keď hovoríte o veľkých filmových hviezdach ako Tom Hanks, Scarlett Johansson alebo Bryan Cranston... ľudia často hovoria: „Pozerám ich v čomkoľvek.“ No, Asteroid City to nepotvrdzuje. Toto je film, ktorý je zvláštny aj na pomery Wesa Andersona. V skutočnosti to pôsobí skôr ako paródia na film Wesa Andersona. A nie v dobrom slova zmysle. Popísal by som to takto: Je to film televízneho vysielania hry o hre... a to, čo vidíme, je filmová verzia hry v rámci hry v rámci televíznej relácie,. je to celé veľmi mätúce. To, čo tomu všetkému chýba, je skutočná zápletka alebo postavy, o ktoré by sa malo zaujímať. Je to jeden z najnudnejších filmov, aké som kedy videl. Ale čo čakať od režiséra, ktorý stojí na jednom mieste a nudí už pomerne dlhšie (okrem Grandhotelu a Psieho ostrova) Toto som proste nedal.

plagát

Lovci hlav (2022) (seriál) 

Netreba tu čítať niekoho recenzie čo ani seriál nedopozerali a dali nízke hodnotenie. Je mi jasné že sa nikdy nestretli s tvorbou Jo Nesba a preto ani nemôžu pochopiť a hľadať v tomto novom prevedení nejaké odkazy na knižné dielo  Takže knihu som čítal niekoľkokrát, film som tiež videl a bol veľmi spokojný so spracovaním pretože predlohy sa držal. Tento seriál  ales knihou nemá absolútne nič spoločné okrem troch postáv. Nové spracovanie ale vôbec nie je zlé a nejaké odkazy tu sú ( napr. skvelá scéna medzi mŕtvymi rybami môže pripomínať scénu z latríny či samotné rozuzlenie je vlastne podobné s pôvodnou knihou)Herci sú neznámi no hlavný hrdina je postave Rogera Browna podobný a hlavná zaporacka nemá ďaleko od Gas Creva. Zhrnuté dokopy nebolo to zlé len neviem či Nesbo s takým odklonom od knižnej predlohy nebude mať výhrady.

plagát

Halloween končí (2022) 

Najhoršia filmová hororová trilógia skončila...odkaz Michaela Myersa bol zničený. A David Gordon Green je hrozný režisér hororov drámy mu idú lepšie. A ja dúfam že Michael sa už nikdy nevráti. A ani sa nemal.

plagát

Babylon (2022) 

Chápem, prečo Babylon nebol úspešný, ale aj keď finančne to bol prepadák snímok je skvelý. Išiel som do tohto  bez veľkých očakávaní, takže možno preto som si ho mohol naozaj užiť. Tento snímok bol pre mňa veľmi zábavný a to je ťažké nájsť v dnešnom filmovom priemysle prepláchnutých a opakovaných veľkofilmov a predvídateľnej art house a nezávislej scény (čo je ironické, keď vezmeme do úvahy, že to má byť to, čo je iné a posúvajúce hranice). Bolo to veľké a hlasné a občas sa to vymklo kontrole, rovnako ako vo filmovom priemysle 20. rokov. Scény sú farebne bláznivé, kinematografia je hviezdna, herecké výkony sú úžasné a nadštandardné tým správnym spôsobom. Margot Robbie žiari v každom zábere a ako herečku ju mám už dávnejšie rád nie len kvôli tomu , že je to proste kosť. Páčili sa mi scény s jej tkz. dvojičkou Samarou Weaning kde som strácal prehľad kto je kto a obidve by som ešte chcel niekedy zažiť hrať spolu. Brad Pitt je v svojej úlohe ako vždy úžasný dokonca aj taliansky rozpráva lepšie než u Tarantina no mám pocit že jeho herectvo a role ako keby boli z jedného filmu. Proste ako herec začína stagnovať. Ostatných hviezd je strašne veľa a práve zatieňuju hlavnú postavu ( Diego Calva) čo mi ani nejako v tom rýchlom tempe nevadilo. No a soundtrack pridáva body naviac. Príbeh je tak trochu zbesilo podaný a zaujímavo rýchlo ukončený,  ale tento film je lepší, ak k nemu pristúpite ako k dielu, ktoré sa má proste užívať. Myslím si, že Babylon bude filmom, ktorý bude oslavnejší a bude sa tešiť, ako plynie čas a viac ľudí si ho nájde. Je to najväčšia zábava, akú som za posledných pár rokov zažil. Film je moja obľúbená záľuba a to už od malička. Videl som všetky typy filmov a videl som ich z každej doby a moderná kinematografia je pre mňa v dnešnej dobe väčšinou sklamaním. Už tu nie je žiadna mágia a je to jednoducho nudné, práve preto  to bola príjemná zmena tempa. Je to film pre milovníkov filmov a myslím si, že pri opakovanom sledovaní sa bude len zlepšovať, pretože  je v ňom toho tak veľa, že to na prvý raz ani nezachytíte. A ak sa k nejakému filmu vraciate znamená že je proste skvelý no nie? HODNOTENIE 9/10

plagát

Arnold (2023) (seriál) 

Najlepší akčný filmový hrdina Arnold je, bude a zostane len jeden!

plagát

Dungeons & Dragons: Česť zlodejov (2023) 

Tento film mi dáva vibrácie ako Game of Thrones a Pán prsteňov. Naozaj milujem chvíle bez CGI. Film je veľmi krásny. Humor je na mieste. Herecké obsadenie bolo skvelé. Michelle Rodriguez je vo svojej úlohe ako vždy rovnaká ako girl Power ako v jej všetkých filmoch no už to ani nevadí. Chris Pine hrá všetko perfektne a naďalej zostáva lídrom. Hugh Grant a jeho smiešni záporáci celkom idú. Najviac sa mi ale páčila mladá Sophie Lillis, ktorá má na to aby sa vyzdvihla do väčších rolí no zatiaľ je skôr v pozadí.  Chcem vidieť viac filmov v tejto rastúcej franšíze. Súboje boli brutálne, veľmi som si ich užil. V tomto filme môžeme vidieť najlepšie kombinácie romantických scén, dramatických scén, akčných scén a komediálnych scén. Každý by si to mal pozrieť. Čakám na druhý diel, chcem to hneď, ako to dokážu takto. Dungeons nie je dokonalý film veď vykráda viditeľné plno iných lepších fantasy , ale je zábavný a poteší.

Časové pásmo bolo zmenené