Reklama

Reklama

Najsledovanejšie žánre / typy / pôvody

  • Dráma
  • Komédia
  • Animovaný
  • Akčný
  • Dokumentárny

Recenzie (1 742)

plagát

Dedička (1949) 

Melodrama téměř agnostické, o tom, jak se (ne)vyznat v motivaci druhých, jestli je lepší zničit vlastnímu dítěti život pravdou nebo lží, kde jsou hranice slepé důvěry a tak všelijak podobně. Zlom v charakteru hlavní hrdinky na mě trochu přepálený (zavzpomínal jsem na svým způsobem přirozenější vývoj postavy Nataši Gollové v o pár let starší a jako celek zapomenutelné Okouzlené), ale zase výborná kamera a zapojení prostředí (hlavně od samého začátku pečlivě, ale ne okatě budovaná symbolika schodiště). Rozhodně silný nadprůměr, v rámci žánru mimořádnost.

plagát

Kráľova reč (2010) 

Komorní, bytostně britský (ealingovský) kus s uměřenými hereckými výkony, bezchybnou vizuální stránkou, báječně využitou klasickou muzikou a zvukem vůbec (třeba hned v úvodní ztrapňovací scéně na stadionu); malý osobní boj se sebou samým (cesta k vítězství skrz pokoru, poznání a přijetí vlastního já v nejlepší kung-fu tradici :-) ), vzrušujícím způsobem provázaný s velkými dějinami, jak to výborně vyjádřila JitkaCardova – radostná zvěst o tragickém historickém momentu a královské buddy movie. Víc takových „obyčejných“, „staromódních“ (za mě spíš nadčasových či mimočasových) filmů, prosím.

plagát

Psie srdce (2015) 

Krátká verze: Má-li pro mě Psí srdce nějaký příběh, je to příběh o lovu na myšlenky a vzpomínky, vyprávěný lehce poťouchlou indiánskou babkou-šamankou. Dlouhá verze: Laurie dělá vlastně to, co dělala vždycky – ze střípků reality, útržků konverzací, zvuků, vtípků a tentokrát taky vizuálních vjemů (záběry kamer od staré rodinné „osmičky“ přes ty bezpečnostní na letištích až po GoPro na psím obojku, textury z Goyi, vlastní malby i rozpohybované kresby, problikávající kusy vět na černém pozadí…), skládá ne obraz světa, ale obraz odrazu světa v mysli. Vrství je, opakuje, pootáčí, staví do nových souvislostí a její vnitřní hlas u toho nezavře pusu (takže při sledování Psího srdce s titulky dá hodně práce uvnímat verbální i nonverbální rovinu): mluví o svém psovi, o smrti, o buddhismu, o politice, technice, o vztahu k matce, o dějinách umění, tu ocituje notoricky známý Wittgensteinův výrok, tam odvypráví nemocniční historku z dětství. Nemůžu nikomu slíbit, že se u toho nebude kousat nudou, můžu jen říct, že mně se hodinu a čtvrt tajil dech – podobně jako kdysi u nekonečného opakování smyčcového motivu v Born, never asked nebo při pohledu na drobnou ženskou postavu napodobující pohyby obrovitého Radaru. Když se úvodní sen zlomí do „cítila jsem se provinile, protože jsem to vlastně celé naaranžovala,“ slyším v tom ještě mnohem naléhavější vyjádření téhož pocitu jako v někdejším Are you talking to me, or are you just practicing for one of those performances of yours? Když se z pochmurné přednášky o sledování občanů USA najednou uhne do: „Poslední lidi, o jejichž životě se vedly tak podrobné záznamy, byli egyptští faraoni – a taky si na to stavěli obrovské baráky v poušti,“ uchechtnu se, ale zároveň dostanu závrať. Snad nějaká společná vlna, rezonance celé té změti s tím, jak funguje moje vlastní hlava, z nevědomí tahané asociace, nevím. Kdybych na to měl koukat jako na politický manifest nebo naivně dojímací příběh o pejskovi jedné bláznivé ženské nebo na to jít jinak přes racionálno, budu na tom asi podobně jako Marigold. — Živý výstup po premiéře v Arše spíš zklamal, takové roztěkané kavárenské klábosení u diáků a rozmělňování dříve slyšeného (sebereference k Laurie patří, ale tady to byl místy už spíš sebevýprodej) s neustálým koukáním na hodinky, z besedování zbyla jedna otázka a odpověď meandrující svým vlastním korytem a opakující to, co jsme si všichni den předtím přečetli na webu. Škoda.

plagát

L. A. - Utajené skutočnosti (1997) 

Já neměl brát za bernou minci slovo noir, co tu zní pomalu ze všech hrdel – nebyl bych zmaten z moderního přehledného svícení, které s noirovou atmosférou nemá společného vůbec nic, z toho, že místo temných tajemství a skrytých vášní dostávám „jen“ umně vysoustruženou hlavolamnou zápletku, místo uhrančivé femme fatale unylou Kim Basinger a že mi cynického detektiva s drsným zevnějškem a dobrým srdcem servírují rozporcovaného do tří různých postav a já nevím, s kterou se identifikovat dřív a jestli vůbec chci. Přitom by si člověk mohl mimo jiné právě to vymezování vůči žánrovým konvencím pěkně užívat, jenže než jsem se stihl patřičně přeladit, dospěl film k happyendu(!). Tak snad někdy příště.

plagát

Henrich V. (1944) 

Možná první komerčně i kriticky úspěšný filmový Shakespeare v dějinách, ale určitě nejjalovější ze všech, s nimiž jsem zatím měl tu čest. Škrty propagandistického pera ho zbavily veškeré člověčiny, nápaditá výprava to nedožene a když člověk není fanda do bitevních scén ani do dětinského humoru (zmatené duchovenstvo, kňourající Francouzi, štěbetající Kateřina atd. atp.), potěší ho krom inscenačních libůstek s malovanými kulisami a divadelním rámováním snad jen Jindřichovo zadumané noční toulání po válečném táboře a respektuplný vztah s francouzským heroldem, což je na dvě a čtvrt hodiny velkorysé technicolorové podívané zatraceně málo. O 11 let mladší Richard III., to už je úplně jiný šálek „velkého Alžbětince“.

plagát

Život je krásny (1946) 

Před závorku bych vytkl pozoruhodnou americkou odrůdu poválečného budovatelského optimismu, kde místo osvíceného vedení strany a vlády figuruje soudružská rada sympatického lokálního bankéře a za antagonistu není kapitalista obecný vykořisťující nebohého dělníka, kudy chodí, ale kapitalista prohnaný, který nebohému dělníkovi nepůjčí na barák. — Což neznamená, že bych Stewartovi to jeho neokázalé frajerství nezobal z ruky (u Hitchcocka jsem ho takhle hrát nikdy neviděl), nesmál se a nedojímal jak o život (nad závěrečnou oslavou hodnoty individuálního lidského života málem k slzám) a upřímně nezatoužil být tu víc pro druhé. Bez legrace – tomuhle humanistickému dojáku kříženému s půvabně dřevní andělskou fantasy (s jedním z nejzemitějších a současně nejéteričtějších andělů mně známé filmové historie) se nedá nepodlehnout. Protentokrát 90 % zaokrouhlených dolů, abych měl rezervu na příště, když všichni kolem tvrdí, že pro opravdové docenění je to třeba vidět víckrát.

plagát

Gangy New Yorku (2002) 

V Jiříkově vidění z kusu americké historie, o jehož existenci jsem vlastně neměl tušení, prudkého přerodu málem středověkého kmenového společenství (prolog připomene spíš Statečné srdce nebo Pána prstenů než Mafiány) v to, čemu říkáme moderní demokratická společnost. Příběhy malých dějin smetených velkými mě dojímají víc než osudy velkolepých grázlů, tudíž u mě Gangy stojí možná i o kousek výš než slavnější Scorseseho poloobdivné mafiánské báchorky, byť třeba zalidněné životnějšími postavami s barvitějšími osudy (i když ani ta zdejší mstitelsko-oidipovská variace za mě není vůbec k odzívnutí). A netřeba dodávat, že natočené je to velkolepě.

plagát

Farba granátového jablka (1969) 

Napoprvé jsem to zkusil takto: Sednout si, popadnout ženu za ruku, zklidnit svého vnitřního uhihňaného fakana, probudit oduševnělého chlapečka s velkýma udivenýma očima a nechat si do hlavy proudit živé obrazy, jako by člověk viděl první film v životě a neměl žádná očekávání stran toho, jak má taková věc vypadat. Nepokoušet se dešifrovat vrstvy židovské, řecké, arménské ani čistě soukromé autorské symboliky (i když člověku někdy připadá zřejmá a tu a tam až naivně doslovná), nehledat za každým rohem duchovní horizontály a vertikály, nelapat dějinné souvislosti, nechat obrazy, ať se spojují samy a tvoří si souvislosti vlastní. Upřímně řečeno docela dřina a vlastně prachsprosté zneužití autorského vypětí jako meditační žíněnky, ale výsledek nebyl vůbec marný. Příště se pokusím zapojit nesoustavné náznaky kulturního rozhledu.

plagát

Nedotknuteľní (2011) 

Optimismus neméně odtržený od reality než u Skafandru a motýla (nálepky „Based on a true story“ na věci nic nemění), ale o něco nakažlivější (měl jsem na jazyku „méně iritující“, to by ovšem byla trochu mrzoutská póza) a místy opravdu vtipný. Jó, kdyby mi bylo o čtvrt století míň a svůj příděl pohádek, které si je člověk schopný pro dobrou náladu pustit k tělu, neměl už dávno vybraný… I když, asi by mi stejně vadila ta vnějšková navoněnost až vypiglovanost a absence jakéhokoli vážně bratelného protivenství.

plagát

Na kometě (1970) 

Jako kluk jsem Kometu baštil (a nejinak můj kluk dnes – v tomhle je Zeman absolutně nadčasový), jako dospělému mi na ní cosi chybí, i když má z poprášilovských zemanovek asi nejblíž k prášilovské čisté vědeckotechnickoromantické poetice. Snad je na mě tentokrát humor přece jen už příliš infantilní, snad mi pointa přijde moc uspěchaná. Ovšem budoucí paní velvyslankyni to snad nikdy neslušelo víc.