SamGee

Tohtoročné leto nepraje filmovým trhákom. Schýtavajú zmiešané ohlasy a nezarábajú toľko  dolárov akoby chceli filmové štúdia. Ako si vedie očakávaná špionážna snímka Mission: Impossible Odplata - Prvá časť?    Centrom pozornosti sa stáva umelá inteligencia (v angl. AI), ktorá dokáže myslieť i predpovedať budúcnosť. Kvôli jej schopnostiam sa ženú národné tajné služby a agent Ethan Hunt (Tom Cruise) s cieľom ju zničiť. Misia pre Ethana bude aj osobná, nakoľko túto technologiu ovláda Gabriel,  jeho bývalý parťák.    Najnovší Mission: Impossible predstavuje prvú polovicu príbehu, t. j. je rozdelený na dve  časti. Výhodou takýchto dvojdielných filmových eventov je, že trávime viac času s postavami a zápletka naberá na vážnosti. Avšak ich nevýhodou je menší prejav niektorých aktérov a povrchné skúmanie postáv. V tejto snímke Ethanov tím a Gabrielova-Huntova minulosť nedostávajú náležitú pozornosť. Snaď to režisér Christopher McQuarrie vynahradí v druhom diely. Ďalej, som nespokojný so znázornením cliffhangeru, ktoré podľa môjho názoru pôsobí menej tragicky. Posledným negatívom je krkolomné podávanie informácií o samotnej misií získať AI. Čo však musím pochváliť vo filme je náličenie problematiky AI, ktorá v súčasnej dobe silno rezonuje.    Tom Cruise srší nehasnúcim šarmom, ale najlepšie vyniká v kaskaderských kúskoch, kde podáva 100 % výkon. Nové castingové obsadenie je zaujímavé. Hayley Atwell alias Peggy Carter z Marvel Studios udržiava tempo s Cruisom v akcií a chémií. Esaiovi Moralesovi sa darí zahrať nebezpečného zloducha vyžívajúceho v utrpení druhých a Pom Klemetieff prekvapivo dobre hrá mĺkvu bodyguardku. Čo sa týka starých známych, dílerka Alana (Vanessa Kirby) srší sexepílom, Eugene Kittridge (Henry Czerny) slušne hrá nejednoznačného riaditeľa CIA a Ethanovi priatelia (Rebecca Ferguson, Ving Rhames, Simon Pegg) stihnú zažiariť aj napriek ich malému priestoru.    Akčné scény sú alfou-omegou tejto série. V 7. časti Mission: Impossible im nechýba adrenalín, pomáhajú si praktickými efektmi a vyrážajú dych tým, ako budujú napätie.  Hudba sa rozozvučí vďaka bubnom, ktoré dodávajú deju dramatickosť. V neposlednom rade, lokality ako Rím, Benátky alebo púšt Arábie sa prezentujú ako okuľahodiace zábery pre publikum.  Jedinú technickú  chybu vidím v šikmých kamerových záberoch. Tie sa vyskytujú v scénach v Benátkach, keď kamera zachytáva profily charakterov našikmo. A úprimne, pôsobia rušivo.    Hoci Mission: Impossible 7 sa nedokáže ubrániť kvantumu informácií a slabému záveru,  opiera sa o Cruisové akrobatické triky, napínavé akčné sekvencie, nové výrazné postavy a podmanivý  soundtrack. S týmito prvkami robí z M:I 7 skvelým letným kinozážitkom pre milovníkov šialených kúskov Cruisa a špiónskej tématiky.      Príbeh,  herci: 7/10, Tématika o AI, hudba, lokality: 9/10, Akcia: 10/10, Napätie: 10/10, Expozícia, šikmé kamerové zábery: 6/10, Celkovo: 8,5/10.

James Mangold, režisér filmových hitov ako 3:10 do Yumy, Logan alebo Ford vs. Ferrari, stál pred neľahkou úlohou - zachytiť  spielbergov štýl pri piatom diely Indiana Jones a zmysluplne zakončiť príbeh o slávnom archeológovi. Bol Mangold správnou voľbou  alebo sa potvrdili obavy z festivalu Cannes?   Presúvame sa do roku 1969, keď raketa Apollo pristála na Mesiaci a USA zažívalo protesty na každom rohu. Počas turbuletného obdobia narazí profesor Jones (Harrison Ford) na krstnú dcéru Helen (Phoebe Waller-Bridge), ktorá ho požiada o pomoc pri hľadaní artefaktu zv. Archimedova Antikythera. Tento artefakt dokáže doslova zmeniť historické dejiny. Dvojica musí spojiť sily a dostať sa ku Antikythere skôr, ako sa ju zmocní bývalý nacistický vedec Voller (Mads Mikkelsen) a jeho ozbrojená banda bodyguardov.    Zápletka o závode medzi hrdinmi a zloduchmi je záživná. Indiana Jones 5 si zachováva dobrodružný, ba až spielbergovský, podtón, hoci snímku režíruje niekto iný. Ďalej, artefakt ovplyvňuje dej aj postavy výrazným spôsobom. Nakoniec, film nezabúda na intímny príbeh o chlapíkovi, ktorý sa musí vyrovnať s vekom a identitou. A keď príde záverečná scéna, nepôsobí pateticky, skôr dôstojne, čím je Indyho koniec emotívnejší. Mínusom tohto filmu je však kvantum informácií a mätúce motívy jednotlivých charakterov.    Osemdesiatročný Harrison Ford vedie snímku za pomoci kaskadérskych dvojníkov, počítačových trikov, suchého humoru a šarmu. Súčasne, skvelo znázorňuje deprimovaného muža, bojujúceho so životnými zmenami. Phoebe Waller-Bridge solídne hraje prefíkanú akcionárku a postava Madsa Mikkelsena nestráda uveriteľný motív a kalkulatívnosť. Zvyšok hereckého obsadenia žiaľ pôsobí nemastne-neslane.    Akcia bola vždy silnou stránkou tejto série a pri päťke to rovnako platí. Akčné scény sa opierajú o dynamickosť, údernosť a intenzitu. Možno niektoré akčné sekvencie sa nachádzajú na hrane uveriteľnosti, ale ponúkajú zábavu, údiv a v niektorých pripádoch nostalgiu. Legendárna hudba Johna Williamsa nikdy nesklame, kostýmy sú odtrhnuté zo 60. rokov a reálne lokácie obohacujú film. Čo sa týka omladeného Jonesa, v pár momentoch je cítiť, že jeho facelifting bol spravený počítačom. Našťastie, táto vada sa nevyskytuje často počas úvodu filmu a divák okamžite uverí, že sa pozerá na Indyho z čias Druhej svetovej vojny.     Osobné obavy  z tejto snímky sa nenaplnili. Indiana Jones a Nástroj osudu si ctí svoje korene, opiera sa o šialenú akciu i nesmrteľnú zvučku, vyžíva sa vo výprave a  Harrison Ford sa lúči  s ikonickou postavou s rešpektom. Väčšinou divákov bude zatracovať piatu časť kvôli šialeným nápadom, nevýrazným vedľajším postavám  alebo spracovaniu protagonisty,  ale ak mu odpustíte menšie vady krásy, naplno si užijete posledné dobrodružstvo Indiana Jonesa.    Príbeh: 7/10,  Harrison Ford: 8/10, Phoebe Waller-Bridge, Mads Mikkelsen: 7/10, Expozícia: 6/10, Ostantí herci: 5/10, Akcia, hudba, počítačové triky u mladšieho Harrisona Forda: 8/10, Záver pre Indyho: 9/10,  Kostýmy, lokácie: 7/10, Celkovo: 7,5/10. (Pozn. Pol boda pridávam navyše za fukčnú nostalgiu.) 

Po scenáristických prepisoch, výmene mnohých režisérov, pandémií Covid-19 a kontroverziách herca Ezra Millera sa divácke obecenstvo konečne dočkalo superhrdinského filmu Flash. Oplatilo sa na túto snímku čakať potom, čo si prešla produkčným peklom? Alebo ju malo štúdio WarnerBros. nechať bokom?   Barry Allen (Miller), najrýchlejší človek na svete a člen týmu Justice League, sa rozhodne vrátiť do minulosti, aby zabránil vražde svojej matky (Maribel Verdú). Ako to už býva pri dejoch o manipulovaní časopriestoru,  Barry zmení chod dejín a vystaví multivesmír k zániku. Aj keď má po ruke superrýchlosť a spolubojovníkov, stačí to ku záchrane mnohovesmíru?    V súčasnosti sa komiksovky vyžívajú v spasení paralelných realít a Flash nie je výnimkou. Nemal by som s tým problém, keby  prvá polovica filmu sa neniesla v komediálnom duchu. Niektoré vtipy sa vydaria, ale nie vždy padnú na úrodnú pôdu. Ďalším naratívnym neduhom je finálna scéna, odhalujúca nejednoznačnú odpoveď, či hrdina zmenil výrazným spôsobom vesmír. Tieto dejové nedostatky spôsobujú vrásky na čele. Nedá sa to však rovnako povedať o znázornení Barryho boja s vlastnou minulosťou. Tento aspekt patrí medzi silnejšie články filmu.   Celá snímka sa opiera o herecký výkon Ezra Millera, ktorý vyniká v dvojroli Barryho, resp. jedného stvárňuje ako zrelšieho hrdinu a druhého ako zhúleného flákača. Ich „vzájomná“ interakcia je hodná pobavenia. Michael Keaton, vracajúci sa do role netopierej ikony po troch dekádach, nestráca nič zo šarmu. Sasha Calle, Ben Affleck a Michael Shannon sú príjemným hereckým doplnkom, ale ich postavy majú ukrátený potenciál zažiariť.    Počítačové triky sú faux pas. Keby bol film poňatý ako celovečerák z produkcie PlayStation alebo X-Box, pochopil by som to.   Avšak kazia filmový zážitok a keď sa objavia umelovygenerované postavy alebo fantastické prostredie, pôsobia bizárne, ba až  odpudzujúco. Zvyšok technického vybavenia sa drží nad vodou. Hudba sa stráca vo víre digibordelu, ale slávny batmanovský motív od Dannyho Elfmana nie, ten okamžite vyvoláva zimomriavky. Akcia Flashových schopností  vyzerá cool a dúhový vizuál s latexovými kostýmami dodáva snímke komiksový nádych.    Flash sa zahrýzol do obrovského sústa. Nešikovne narába s multivesmírnou synopsou,  nemá poňatia, čo robiť s humorom, a príliš sa oháňa počítačovou mágiou. Z toho bordelu vylieza len Millerovo duálne stvárnenie, keatonov Batman a myšlienka o dôležitosti nechať minulosť za sebou.  Ak hľadáte niečo na schladenie, Flash vám pomôže odohnať horúčavu na dve a pol hodiny.    Príbeh, humor: 5/10, Herci, postavy: 7/10,  Téma o konfrontácií s minulosťou:T 8/10, Počítačové triky: 3/10, Akcia, vizuál, kostýmy: 8/10, Hudba: 6/10,  Celkovo: 6/10.

Akčný filmový hit od Netflixu Extraction sa vracia s pokračovaním, kde hlavná hviezda Chris Hemsworth vymieňa bangladéšske prostredie za chladnú Európu, rozdáva údery v neprerušovanom zábere a naráža na svoje emočné dno.     Film sa odohráva deväť mesiacov potom, čo sa žoldnierovi Tylerovi Rakovi (Hemsworth) podarí ledva prežiť útok v Bangladéši. Momentálne sa zotavuje z rán a vedie kľudný život na vidieku, až kým mu nezaklope na dvere jeho minulosť. Tylerova švagriná Ketevan (Tinatin Dalakishivii) s deťmi je uväznená gruzínskym mafiánom a Tyler ako jediný predstavuje najlepšiu možnosť na jej záchranu. Odmietne toto volanie alebo bude stáť zoči-voči osobnej traume?  V prvom diely diváci nahliadli letmo do Tylerovej minulosti, v dvojke zohráva poprednú úlohu. Hemsworth sa nehrá iba na hrdinu ala Terminátor a John Wick, ale aj na utrápeného otca, ktorý stratil svoje dieťa a snaží sa vyplniť dieru v duši. Práve tento aspekt dopamáha divákovi lepšie investovať do Hemsworthovej postavy. Medzi ďalšie výrazné charaktery patria dilematický tínedžer Sandro (Andro Japaridze) a chladný zloduch Zurab (Tornike Gogrichiani), ktorí si prechádzajú zaujímavým charakterovým vývojom. Na zahodenie nie sú ani herci Golshifteh Farahani, ktorá vie byť rovnako odolná ako Hemsworth, a Idris Elba, ktorý si zalaškuje aj napriek pár minútam na obrazovke. Hoci funguje ľudská dráma, dej o záchrane osôb a útekom pred teroristami nie je ničím výnimočným a publikum si domyslí, ako sa to skončí. Avšak pri takýchto akčných B-čkách to nie je problém.  Čiernym žrebcom tejto snímky je nepretržitá akčná sekvencia. Sme svedkami pästných šarvátok medzi väzňami, ohnivých výbuchov, krvavého násilia, gradujúceho napätia a bombastických prestreliek hodné Arnolda Schwarzeneggera v priebehu 20 minút. Je napínavá, dynamická a strhujúca vďaka choreografií, kamere a strihom, ktoré sú šikovne skryté. Gratulujem režisérovi Samovi Hargraverovi a jeho tímu za znázornenie tohto husárskeho kúsku.  Zvyšok akčných scén nie je ničím inovatívna, ale nestrádajú intenzitu.    Extraction 2 je dramatickejšia, napínavejšia a akčnejšia ako prvý film. Nie je to iba Hemsworthova prezencia alebo osobné momenty, strhávajúce publikum so sebou,  ale aj 20 minútový sled akcie. Spomínaný sled má predstavovať príklad, ako správne natočiť okuľahodiacu a skoro nikdy nekončiacu akciu.  Nepochybne osloví fanatikov akčných filmov aj  fanúšikov Chrisa „Thora“ Hemswortha.    Príbeh: 6/10, Herci/Postavy: 7/10, Akčná 20 min. sekvencia (choreografia, kamera, strih): 10/10, Zvyšok akčných scén: 8/10, Celkovo: 8/10.

Oscarový film Spider-Man: Paralelné svety uchvátila miliardy divákov svojou odzbrojujúcou animáciou, zábavnými postavami a rešpektu voči komiksovej kultúre. Pokračovanie s podtitulom Cez pararelné svety malo ťažkú úlohu – uchvátiť obecenstvo pestrofarebným vizuálom aj apelujúcim príbehom.     16 mesiacov po jednotke si tínedžer Miles plní hrdinské povinnosti a súčasne žongluje s osobným životom. Počas jednej akcie stretne kamarátku Gwen a s ňou sa vydáva do dimenzie, kde Spider-Ľudia ochraňujú multivesmír. Keď sa Miles dozvie, že jeho osud je vopred predurčený, stojí pred dilemou – prijať vlastný údel a nechať zomrieť milovaných alebo vzoprieť sa mu a ohroziť tým celý mnohovesmír.    Multivesmírna tématika sa vyskytuje už v každej druhej marvelovke a pomaly sa z nej stáva nevyhnutnosť. Čím je obzvláštená táto téma v snímke Cez pararelné svety? Bližšie skúma konflikt determinizmu a slobodnej vôle skrz viaceré pohľady Spider-protagonistov a nebojí sa ukázať vážne následky hrdinu, bojujúceho so sudbou. Ďalším žolíkom tohto filmu je cliffhanger. Je vážny, nečakaný a zamrazujúci, za ktorý by sa ani nemuseli hanbiť Planéta opíc a Avengers: Infinity War. Nakoniec, animák si vie robiť žarty zo spider-manovskej mytológie bez straty úcty voči pôvodnému materiálu. Aj keď má film ambiciózne merítko, trpí rozsiahlou minutážou a pomalým tempom v prvom dejstve. Nemám nič proti „tichým“ scénam, pri ktorých bližšie spoznávame Milesa a Gwen, ale keď príde akcia, prejde dobrá hodina.    Našťastie, postavy dokážu zažiariť. Pubertálne útrapy a životné rozhodnutia Milesa-Gwen sú srdcom tohto filmu, Milesovi rodičia robia chyby, ale sa snažia pochopiť vlastného syna,  a Spot, ktorý zo začiatku pôsobí ako groteskná karikatúra, prekvapí svojou transformáciou na zloducha multivesmírnych rozmerov. Alternatívni spider-mani v zostave Spider-Punk, pohodový  Spider-India, otec Peter B. Parker a pološialený Miguel O’Hara sú fascinujúcimi, ba až vtipnými charaktermi. Vďačiť treba solídnym výkonom hereckých dabérov.     Animácia sa nielen vyšvihla oproti prvému filmu, ale aj experimentuje s rôznymi odtienmi, farbami a štýlmi. Tento artistický mix robí z animovaného Spider-Mana vizuálny zážitok, ktorý treba vidieť na striebornom plátne. Okrem psychedelického vizuálu vyčnievajú ďalšie technické kúsky – akčné sekvencie idú na maximálnu rýchlosť a techno hudba líznutá s rockom pôsobí osudovo.  Hoci rapové pesničky nie sú zapamätateľné ako songy z prvého dielu, vystihujú pocity daných postáv a situácií.    Spider-Man: Cez paralelné svety je temný, riskantný a odvážny. Padá na kolenách kvôli 2,5 hodinovej stopáži a pomalému rytmu v úvode, ale je to cena, ako vidieť na vlastné oči koloritnú animáciu, užiť si cestu hrdinov a byť úchvátený z vážneho tónu. Považujem Cez paralelné svety za najlepší animovaný film tohto roku a užijete si ho plnými duškami, či už ste komiksovým fajnšmekerom, obdivovateľom animovaných počinov alebo oboje.      Príbeh: 9/10, Témy, spider-manovská mytológia: 10/10, Animácia, cliffhanger: 10/10,  Postavy, herci, hudba, akcia: 8/10, Pesničky: 7/10, Celkovo: 9/10.

Predtým, ako James Gunn bol vyhlásený za šéfa DC Studios, natočil sci-fi marvelovku Strážcovia galaxie 3, ktorej prvý film etabloval Gunna do Hollywoodu. Ako sa darí jeho snímke v čase postupnej únavy zo superhrdinoviek?    V treťom diely nezachraňujú Strážcovia celý vesmír, ale život jedného priateľa  - Rocket Racoon (Bradley Cooper) trpí vážnymi zraneniami po bitke s Adamom Warlockom (Will Poulter). Aby ho zachránili, zájdu k bytosti menom High Evolutionary (Chukwudi Iwuji). Netušia však, že Rocket a High Evolutionary majú za sebou spoločnú a temnú minulosť.    Ich história sa prezentujú cez spomienky, keď Rocket ako mľáďa znáša nehumánne experimenty. Tieto scény sú autenticky spracované, nakoľko sa mieša ohavnosť s krásou a smútok s nádejou. Sledujeme príbeh týranej osoby, v tomto prípade zvieraťa, ktoré hľadá priateľstvo a zmyseľ života v najtemnejšej chvíli. Tieto smutné flash-backy naženú k slzám celé publikum. Melancholická atmosféra sa nesie od úvodných tituliek po záver. Hoci som očákaval depresívnejšie zakončenie, samotný koniec sa lúči dôstojne a bez pátosu. Zarmútok sa strieda s humorom, ktorý odľahčuje snímku a zároveň pôsobí viac prirodzene ako predošlé počiny od Marvel Studios.    Dráma a komédia je postavená na obľúbených hrdinoch. Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Karen Gillan a Pom Klementieff podávajú výborné herecké výkony a opierajú sa o  vtipné bonmoty, osobný šarm a ľudskosť. Vedľajšie charaktery - Kraglin (Sean Gunn), sučka Cosmo a Rocketovi bývali kamoši - zažiaria a Will Poulter ako prihlúply Superman má komediálne načasovanie. Z hereckého ansámblu však vyčnievajú Rocket a High Evolutionary. Chválim Bradleyho Coopera za obdivuhodný herecký dabing utrýznenej obete a Chukwudi Iwuji sa vie zmeniť z kalkulatívného vizionára na výbušného sadistu.    Pesničky zohrávajú dôležitú úlohu v Gunnovych projektoch. V Strážcoch galaxie 3 songy chrlia vitalitou, elánom a osobnosťou. Za reč stojí jedna špecifická akčná scéna, ktorá by sa dala považovať za najlepšiu v MCU. Počas nezostrihaného záberu sledujeme sled úchvatnej akcie, choreografického „tanca“ a nespútanej brutality. Zvyšok techniky dodáva príbehu prvok uveriteľnosti, či už ide o ako zoomorfné masky, koloritné kostýmy, fyzické kulisy alebo počítačové triky.     Stražcovia Galaxie 3 skvelo zakončuje trílogiu o netradičných vesmírnych hrdinoch. Pri trojke ostanete v šoku, zasmejete sa aj poplačete. Treba vďačiť režisérovej vízií, zábavným hercom, obľúbeným postavám, štýlovej výprave a srdcervúcim momentom. Ak ste stratili dôveru  v Marvel Studios natáčať kvalitné a uveriteľné filmy, Strážcovia vás presvedčia o opaku.    Príbeh, herci, postavy, koniec: 9/10,  Pesničky, masky, kostýmy, kulisy, kamera, počítačové triky: 8/10, Konkrétna akčná scéna, humor, emócie: 10/10, Celkovo: 9/10.

Tématika Druhej svetovej vojny sa dá znázorniť v rôznych žánroch, od vojenskej drámy až po sci-fi horory. Najnovší film Sisu sa prezentuje ako John Wick zasadený do nacistického prostredia.    V roku 1944 nájde samotár Aatami Korpi (Jorma Tommila) v laponskej divočine rýdze zlato a rozhodne sa ho speňažiť v Helsinkách. Avšak jeho cesta je strnistá, nakoľko sa musí prebojovať cez nacistickú jednotku.    Pri akčných snímkach treba rátať s jednoduchým dejom a Sisu nie je výnimkou. Sledujeme príbeh chlapíka, ako mláti „nácka“ holými rukami a v tom spočíva zábava. Akčné scény ponúkajú nielen hektolitre krvi, ohnivé výbuchy, hlasné streľby samopaľov, odrthnuté končatiny a pomkrnutia na filmové klasiky ako Mad Max: Fury Road alebo tarantinovka, ale aj napätie, ktoré režisér výborne buduje. Súčasne, repliky sa využívajú čo najminimalistickejšie, čím je dej údernejší. Pri akcií sa všaj nájde chybička krásy – rýchle strihy. Tie sa našťatie nevyskytujú často vo filme.     Bojové chvaty Aatamiho Korpiho sú rovnako fascinujúce ako jeho mĺkva povaha. Herci Aksel Henie a Jack Doolan podávajú solídny výkon hnusných, ale vtipných zloduchov-nacistov a ich väzenkyňa (Mimosa  Willamo) dobre hrá svoju parketu napriek jej malému časovému priestoru.    Hudobný podmaz, tvorený hrdelnými hlasmi a gitarovými riffmi, nemá zapamätateľné motívy, ale vie navodiť westernovú atmosféru. Kamera so živočíšnym prostredím Fínska pôsobí podmanivo a samotné kostýmy podčiarkujú špinavosť snímky.    Sisu sa na nič nehrá. Je priamočiarym akčným B-čkom, ktoré namotáva diváka okolo prsta zábavnými postavami, „chlapáckou“ akciou, gradujúcim napätím a škandinávskym „Divokým západom.“ Sisu môže byť pravou šálkou pre tých, ktorí buď preferujú kvalitné akčné mlátičky  alebo nevšedné príbehy zasadené do Druhej svetovej vojny.      Príbeh, herci, hudba: 7/10, Akcia, kamera, kostýmy, scenérie: 8/10, Napätie: 9/10, Celkovo: 8/10.

Posledné roky si seriály Star Wars užívajú popularitu na Disney+. Hoci niektoré projekty kolísajú na kvalite (The Book of Boba Fett, Obi-Wan Kenobi), zvyšok sa snaží prinášať osviežujúce príbehy z praďalekej galaxie. Ako je to v prípade tretej sezóny Mandaloriana?   Hrdinovia Din Djarin (Pedro Pascal) a Grogu sa pridávajújú ku panovníčke Bo-Katan (Katee Sackhoff), ktorá chce obnoviť bývalú slávu planéty Mandalore. Na tejto vznešenej výprave musia protagonisti zjednotiť mandalorianské kmene a čeliť nástraham zo strany Impéria.    Synopsa o znovuobnovení planéty znie zaujímavo a nebojí sa pritlačiť na epické merítko.  Súčasne, príbeh skúma do hĺbky nielen kultúru a zvyklosti Mandalorianov, ale aj byrokratickú vládu Novej republiky aj život bývalych členov Impéria. Avšak, najväčším kameňom úrazom seriálu vidím vo vedľajších dejových linkách. Sú kvalitne spracované a produkujú zábavné momenty, ale niekedy sa divák pýta, či majú byť súčasťou hlavného naratívu alebo nie.    Našťastie, seriál sa opiera o Djarina, Groguho a Bo. Aj keď po celý čas nosí Pascal helmu, znázorňuje solídne postavu bojovníka. Malý Grogu sa prezentuje ako studňa humorných i emotívnych scén a herečka Sackhoff presvedčivo charakterizuje pochybujúcu vladárku. Na strane Impéria, Moff Gideon (Giancarlo Esposito) je rovnako diabolský ako šarmatný a postavy Pershing (Omid Abtahi) a Ellia (Katy O’Brian) reflektujú tých, ktorí si postupne zvykajú na nový život v Novej republike.    Hudba Ludwiga Goranssona a Josepha Shirleyho vierohodne vystihuje živočíšnosť a náladovosť daných sekvencií, kamera zachytáva pôsobivé zábery a akčné scény blízkych bojov a stíhačiek dodávajú tejto šou dramatickosť. Samozrejme, počítačová mágia, masky, kostýmy, rekvizity, kulisy a vizuál oživujú svet Star Wars.   Mandalorian s treťou sezónou má slabší slabší rozbeh, ale v polovici sa to našťastie zlomí a predstavuje publiku epizódy so známymi postavami, dobrodružnou aurou, exotickými technologickými výkvetmi a osudovým príbehom. Ak ste dlhodobým fanúšikom Star Wars a sledujete jeho obsah nonstop, Mandalorian bude pre vás správnou voľbou.    Hlavná dejová línia: 9/10, Vedľajšie dejové odbočky: 6/10, Herci/Postavy: 7/10, Hudba, kamera, počítačové efekty: 8/10, Akcia, masky, kostýmy, rekvizity, kulisy, vizuál: 9/10, Celkovo: 8/10.

Chceli ste vedieť, ako funguje gastronomický priemysel? Ako je ťažké sa dostať na vrchol a ukázať svetu, že nato máte? Odpoveď na tieto otázky hľadá Hunger, thajská novinka z dielne Netflix.    Príbeh sleduje Aoy (Chutimon Chuengcharoensukying), talentovanú kuchárku, ktorá sa rozhodne preraziť v kulinárskej brandži. V jej ceste za úspechom stojí neľútostný šéfkuchár Paul (Nopachai Jayanama), ktorí ju naučí krutej pravde – v gastronómií prežijú iba najsilnejší a najodolnejší.    Od prvých minút filmu sa predstavujú témy silného rangu – sociálny konflikt a následky večnej slávy. Prvá téma autenticky ukazuje divákom konflikt medzi chudobnými, ledva udržiavajúci si  prácu, a bohatou smotánkou, ktorá sa napriek luxusu snaží odháňať hlad. Druhá nosná téma predostiera otázky – Ako ďaleko sme ochotní zájsť za úspechom? Čo sme ochotní kvôli „lesku a reflekterom“ obetovať? Súkromie? Blízke vzťahy? Vlastné názory? Samého seba? Tieto dilematické otázky okamžite zarezávajú do kože.     Chválim kulinárske scény, kde stres a napätie sa postupne vygradujú do takej miery, že snímka získava trilerový nádych. Ten je výborne skreslený cez dve výrazne postavy – Aoy a Paula. Aoy, túžiaca sa stať šefkuchárkou, pôsobí zraniteľne, empaticky a uveriteľne. Jej protiklad Paul zosobňuje typ osobnosti, ktorej sadizmus a ostrosť vyviera z osobnej traumy. Táto črta robí z Paula zaujimavou a komplexnou postavou    Za hereckým duom žiaria aj iné hviezdy. Hudba je rovnako melancholická ako klaustrofobická, kamera i vizuál pomáhajú rozlíšiť kontrast medzi dvoma protagonistami a vypráva úspešne znázorňuje duel medzi učňom a učiteľom. Najväčšiu výčitku celého filmu vidím v 2,5 hodinovej minutáži, hoci naratív je priamočiary.    Hunger je psychologickou drámou a cinematickým stvárnením boja chudoby a bohatstva, ega a lásky, a pokory a bohatstva. Okamžite omotáva publikum výraznou hereckou dvojicou, gastronomickými scénami a provokujúcimi ideami. Ak ste si užili minuločročný triler Menu s Ralphom Fiennesom a Anyou Taylor-Joy, Hunger si vychutnáte plnými dúškami.      Príbeh, herci, kamera, výprava, vizual: 9/10, Témy, kulinárske scény: 10/10 Hudba: 8/10, Celkovo: 9/10.

Naposledy, keď Hollywood predstavil Dungeons and Dragons (D&D), filmovú adaptáciu podľa fámoznej RPG hry, zarobila málo peňazí a schytala mizerné ovácie od recezentov. Od fiaska už prešlo cez dvadsať rokov a Hollywood skúsilo znova uviesť túto slávnu značku do kín, tentoraz s vyšším rozpočtom, kvalitným kástingovým obsadením a novým príbehom.    Samotná premisa hovorí o bardovi Edginovi (Chris Pine) a barbarke Holge (Michelle Rodriguez), ktorí sa rozhodnú zachrániť Edginovu dcéru (Chloe Coleman) a ukradnúť Kameň vzkriesenia spod rúk lorda Forga (Hugh Grant). Aby vykonali túto riskatnú krádež, dvojica musí nájsť skupinu zlodejov a spoločne prekonať pasce, čiernu mágiu a drakov.    Zápletka, ktorá si berie inšpiráciu zo snímky Ocean‘s Eleven, je osviežením vo fantasy žánre, ale pri jej krkolomnom plánovaní lúpeže sa zatočí nejednému divákovi hlava. Podobne je to aj s mytológiou D&D. Pre oddaných fanúšikov to môže byť obohatenie a pre tých, ktorá v živote nehrali D&D, mätúco.   Vo víre komplikovanej expozície vyčnievajú humor a emócie. Vtipné repliky udierajú na správnom čase na správnom mieste a emotívne scény dodávajú príbehu váhu. Tieto protiklady fungujú vďaka hereckému ansámblu. Nikdynekončiaci zápal Chrisa Pina je nakazlivý, Michelle Rodriguez ponúka tvrdé údery aj materinskú lásku a Hugh Grant skvelo hrá antagonistu so štipkou humoru. Ďalší herci ako Justice Smith, Sophia Lillis a Regé-Jean Page majú podarenú interakciu s Pinom-Rodriguezovou. Na chvíľu sa zastavím u druidky Doric (Sophia Lillis), paladina Xenka (Regé-Jean Page) a čarodejnice Sofiny (Daisy Head). Vymenované postavy strádajú výraznú charakterovú hĺbku, ktorá by zarezonovala u divákov.    D&D nezaostáva v technickej stránke. S chorálom, strunami gitary a írskymi gajdami produkuje  hudobný skladateľ Lorne Balfe rytmické, ba až živočíšne motívy. Fluidná akčná choreografia si pomáha kamerou, počítačové triky sa používajú v najnevyhnutnejších prípadoch, vizuál žiarí koloritou a nakoniec, masky, kostýmy, rekvizity, dizajn príšer a reálne lokácie sú hlavnými hrdinami tohto filmu - robia svet D&D živším a exotickejším miestom.    Dungeons and Dragons: Česť zlodejov považujem za filmové prekvapenie roka. Máme tu  solídne spracované fantasy, ktoré sa opiera o charizmatických hercov,  vtipné repliky, svižné dobrodružstvo a výstižnú produkčnú výpravu. Táto snímka ihneď osloví ľudí hľadajúcich nové fantasy počiny i individuá, ktorí obľubujú heist filmy, t. j. filmy o vylúpení.    Príbeh, postavy: 6/10, Herci, humor, lokácie, vizuál, dizajn príšer: 8/10, Hudba, akcia, kamera, CGI: 7/10, Masky, kostýmy, rekvizity: 9/10, Celkovo: 7,5/10.