Svadbos

Jeden z lepších filmov dvojice A+C. Špeciálne efekty sú perfektné.

Nepodarený pokus o spojenie A+C s Jekyllom (Karloff) a Hydom (kaskadér Eddie Parker). Film obsahuje iba niekoľko veselých scén. Hlavnou devízou filmu (ak to devízou môžeme nazvať) sú špeciálne efekty.

Príliš veľa nablblých pesničiek. Ale je dobré vidieť Charlesa Laughtona, ako si to užíva v podpriemernom filme.

Najlepšia scéna filmu zobrazuje fatamorgánu v púšti.

Pri filme som sa vrátil do začiatku 90-ych rokov, keď som daboval podobné "výtvory" s béčkovými hercami (poznáte napr. film "Concrete War"?), všetky dialógy ja sám, priamo na viedokazetu. Nostalgia však vyfučala, tak ako vyfučí z hlavy aj tento snímok.

Tento film nie je oslavou násilia a nevyzdvihuje armádne skúsenosti hlavného hrdinu. Nie je to proamerický príbeh o nezastaviteľnom vojnovom hrdinovi alebo o chuti pozabíjať čo najviac ľudí. je to film o traume a paranoi. Bez ohľadu na to, ako veľmi sú jeho pokračovania gung-ho. First Blood je film na premýšľanie, je skôr tragédiou než krvavým kúpeľom. "Rambo" môže byť prívlastkom pre armádu jedného muža, ale originálny film je oveľa chytrejší a smutnejší. Film je natočený na motívy románu Davida Morrella, dej ktorého sa točí okolo vietnamskeho veterána, ktorý sa vracia domov a tu je považovaný za hipíka protestujúceho proti vojne. V knihe je obetí oveľa viac (okolo 200). Keď sa Silvester Stallone dostal k natáčaniu, poprosil o prepísanie scenára s vylúčením toľkého zabíjania. Jeho Rambo nie je priamo zodpovedný za žiadnu obeť (iba niekoľko zranení a nepriamo pád z helikoptéry). Tento fakt nás núti sympatizovať s hrdinom. Film mal pôvodne trvať vyše troch hodín, ale Stallone sa obával, že taká dĺžka by mohla pochovať jeho hereckú kariéru. Zaujímavý je fakt, že ešte v roku 1975 sa uvažovalo o obsadení Steve McQueena do úlohy Ramba - nedošlo k tomu kvôli tomu, že Steve bol príliš starý na rolu vietnamského veterána.

Jim Thomas sprvoti vôbec nemal na mysli Hollywood, keď premýšľal o myšlienke svojho scenára "Hunter". Prvotne malo ísť o mimozemského lovca, ktorý mal loviť rôznu korisť vrátane ľudí na rôznych miestach po celom svete. Ale po niekoľkých brainstormingových stretnutiach so svojím bratom Johnom vyladili príbeh o jednom mimozemšťanovi a jednej skupine ľudí. Rozhodli sa o skupine super vojakov a názov zmenili z "Hunter" na "Predator". Aj keby tento prvotný návrh Predátora bol dokonalý, bratia Thomasovci nepoznali spôsob, ako to dostať do správnych rúk mimo staromódnu techniku odosielania listov štúdiám, agentom, výrobcom - komukoľvek, o kom by si mysleli, že by mal o to záujem. Odmietnutia boli takmer zúrivé a zdanlivo nikdy nekončiace, až kým sa nedostali pred dvere spoločnosti 20th Century Fox, vedenej Larry Gordonom. Nie veľa ľudí videlo film "Nomads", prvotinu Johna mcTiernana. Jedna osoba ho však iste videla. A to, čo táto osoba videla pod nánosom všetkých tých chaotických produkčných hodnot, bol potenciál. A tou osobou bol Arnold Schwarzenegger, ktorý bol hviezdou Predátora. V roku 1986 bol najväčšou hviezdou v Hollywoode. Spolupracoval s Larrym Gordonom, aby získal šéfa pre svoj najnovší projekt - bol to Schwarzeneggerov priateľ, producent John Davis, ktorý mal na mysli Johna McTiernana. Schwarzenegger videl Nomádov a nasmeroval ho na na Gordona a jeho tím. Arnold bol ohromený schopnosťou McTiernana udržať napätie aj pri takomto nízkonákladovom filme. A to Arnold chcel - aby Predator bol napínavý od samého začiatku. Schwarzenegger bol presvedčený, že McTiernan je dosť talentovaný nato, aby nový film zvládol. Preto on a Davis nahovorili Gordona a Joel Silvera, jeho produkčného partnera, aby McTiernana vzali za režiséra. Predator bol pre Fox veľkým projektom a práve on nakopol kariéru McTiernana v každom možnom smere. Niktoho už nezaujímali Nomádi, ale práve z popola tohto filmu vznikla jeho príležitosť získať oporu. Schwarzenegger bol už istý ako hviezda filmu, pripravený napraviť si reputáciu po neúspechu Raw Deal, ale McTiernan pracoval priamo so Silverom na špecifických hercoch. Všetci sa im vyplatili. Carl Weathers sa ukázal byť najdôležitejším rozhodnutím McTiernana. Weathers ako jednorázový linebacker San Diego a Oakland Raider odišiel od amerického futbalu v roku 1974, aby mohol pokračovať v kariére ako herec. Krátko potom bolo jasné, že toto rozhodnutie bolo múdre. Po rôznych štekoch v televíznych filmoch sa Weathers dostal k úlohe Apolla Creeda v Oscarovom filme Rocky z roku 1976. Creed sa stal ikonickým americkým charakterom, ktorého wethers zreprízoval trikrát. McTiernan pochopil schopnosť Weathers "hrať", a to s úprimnosťou a dôveryhodnosťou, Napriek všetkým jeho úspechom sa Arnold Schwarzenegger nikdy nedostal do emocionálnej stránky jeho výkonov. McTiernan vedel, že Schwarzenegger bol ešte stále ako herec nedovarený a oceňoval Weathersovu prácu vo filmoch Rocky jeho schopnosť priniesť to najlepšie v Silvestrovi Stallonem. Weathers mal byť v McTiernanovej mysli pre Arnolda nie ako podporujúci hráč, ale ako rovnocenného partnera. A k tomu prispievala aj jeho fyzická zdatnosť. Carl Weathers je vynikajúcim protivníkom Schwarzeneggera a celej čaty. Dodáva tangenciálnu vrstvu k dynamike skupiny a funguje ako aktívnejšia a zaujímavejšia verzia Pavla Reisera z filmu Aliens. Do úlohy Hawkinsa obsadil McTiernan Shane Blacka, aby mal na pľaci ešte jedného spisovateľa, ktorý mohol sem-tam pomôcť s nejakým nápadom. Black bol jednou z nových tvárí akčného filmu v roku 1987, ktorý produkoval čerstvý scenár pre Lethal Weapon, jeden z najväčších hitov toho roka. Film neielenže urobil z Mela Gibsona a Dannyho Glovery hviezdy prvej svietivosti, ale z Blacka učinil horúcu scenáristickú komoditu. Black mal schopnosť vytvoriť plne realistický svet len čisto z dialógov, ťažkých macho-polôh, agresie a svojrázneho humoru. Za scenár boli hlavní zodpovední Jim a John Thomasovci, ale dva "pussy" vtípky z úst Hawkinsa sú z pera Blacka. Zvyšok obsadenia bol naplnený postavami a každá z nich dopĺňala kolorit svjskou bláznivosťou. Sonny Landham hrá vo filme Billyho, mystického žoldniera, ktorý ako prvý zistí, že sa tam deje čosi zlé. Landham v 80-ych rokoch hrával kde-tu, blysol sa vo filmoch The Warriors (réžia Walter Hill) a Poltergeist (réžia Tobe Hopper). Väčšiu úlohu si zahral až vo filme "48 Hrs". Touto úlohou pritiahol na seba pozornosť Silvera a ten ho posubul McTiernanovi. Landham bol tak trochu neriadená strela. V 70-ych rokoch sa z vojnového veterána stala pornohviezda v San Fernando Valley. Na pľaci bol prchký a násilnický a to aj v prípade, keď ho nikto neprovokoval. Preto Landham potreboval osobného strážcu - nie preto, aby ho chránil pred útokmi iných, ale ho držal na uzde. No a potom tu je Jesse Ventura, profesionálny zápasník, vtedy na vrchole svojej kariéry. Vo filme sa objavil na Schwarzeneggerove odporúčanie. Ventura (vlastným menom Jesse Janos) bol námorníckym veteránom a členom podmorskej demoličnej čaty. Slúžil vo Vietname. Po skoncovaním s námorníctvom sa Ventura stal členom motocyklového klubu v Južnej Kalifornii a nakoniec zápasníkom. Jeho alter ego vo svete wrestlingu bolo Jesse "The Body". Následne si zmenil priezvisko na Ventura. Niekoľko rokov si budoval úspešnú akriérua stal sa hviezdou tohto športu, až kým mu neobjavili krv v pľúcach. Ako hovoril, bolo to kvôli vystaveniu plynu Agent Orange vo Vietname. Tento fakt ukončil jeho kariéru. Ventura sa stal ambasádorom športu, keď komentoval zápasy, šperkoval komentáre. A v roku 1986 sa z neho stal Blain, chlapík žuvajúci tabak a s kruhovým guľometom v rukách vo filme "Predator". Afroameričan Bill duke bol obsadený do úlohy Maca, Blainovho najbližšieho priateľa. Duke začínal vo filmoch "Car Wash" a "American Gigolo". Len čo začala renesancia akčných filmov v polovici 80-ych rokov, Duke sa chopil príležitosti a už aj stál po boku Schwarzeneggera vo filme "Commando", počas natáčania ktorého sa s Arnoldom veľmi skamarátili. Práve Shwarzenegger odporučil Duka aj do Predátora. Richard Chaves, charakterový herec, doplnil čatu ako Poncho, najmenej vplyvný člen skupiny, ale posledný, ktorého si Predator podal. Annu hrá mexická herečka Elpidia Carrillo. Ľudské obsadenie bolo ukončené, ale najťažšou úlohou bolo zohnať niekoho, kto by sa zhostil úlohy Predatora.

Steve McQueen mal ťažké detstvo, ktoré zahrnovalo aj pobyt v domove pre problematickú mládež. Bolo ťažké s ním spolupracovať, ale mal aj empatickú stránku. Počas natáčania tohto filmu na Tajwane objavil dievčenský sirotčinec a okamžite ho zadotoval sumou 20.000 dolárov. V jeho podpore pokračoval ďalších 10 rokov. V Hollywoode o tom nikto nevedel.

Všetky najlepšie sci-fi filmy, natočené v 21. storočí, brali inšpiráciu zo sci-filmov natočených v 20. storočí a hlavne zo 70-ych rokov. Filmy ako Interstellar, Ex Machina, Another Earth, Gravity či Chappie, ťažili z filmov minulosti, aby predstavili svet budúcnosti. Aj v samotných Hunger Games nájdeme odvolávky na Rollerball alebo Logan’ s Run. Režisér Joseph Kosinski sa narodil v roku 1974 a hovorí, že "vyrastal" s klasikami vtedajšej dekády (ešte na VHS-kazetách), citujúc Silent Running, The Omega Man a Star Wars. Hlavnou témou týchto filmov je osamelosť: botanik Bruce Derna, ktorý obieha okolo Saturnu vo veľkom skleníku u "Silent Running", "The Omega Man", ktorý ako posledný človek na Zemi príde o rozum alebo Luke Skywalker prinútený čeliť neistote galaxie za Tatooine.

Nikdy by som nepovedal, že pri ducharine vypustím slzu dojatia. Vynikajúci film.