Reklama

Reklama

Najsledovanejšie žánre / typy / pôvody

  • Dráma
  • Komédia
  • Akčný
  • Animovaný
  • Sci-Fi

Recenzie (4)

plagát

Argylle: Tajný agent (2024) 

Největší chybou Argylla dle mého názoru je, že celou dobu balancuje mezi běžnou akční komedií a čistou parodií na špionážní filmy. Scény, které jsou očividnou parodií, jsou upřímně opravdu zábavné a jsou to ty části filmu, které si v kině skutečně užijete. Na druhou stranu ostatní scény, které pravděpodobně měly film stáhnout na trochu vážnější notu a dát mu nějakou hloubku, poté působí až trapně a jaksi nezapadají do celkové atmosféry filmu. Tím se Argylle liší třeba právě od Kingsmana, který dokázal perfektně vyvážit skutečně dramatické scény s comic relief ústící ve velmi kvalitní akční komedii - to se bohužel o Argyllovi říct nedá. Jako viníka bych označila pravděpodobně scénáristu Jasona Fuchse, který neustále skáče z jednoho žánru do druhého a dialogy z většiny pokulhávají. Samotná hrubá kostra příběhu není vůbec k zahození, bohužel Matthew Vaughn se tady až příliš rozjel ve svém živlu a film má nakonec tolik nepotřebných přeplácaných zvratů, že si říkáte, jetsli to skutečně bylo všechno nutné??? Co ale zase musím hodnotit kladně je výkon Sama Rockwella, který je v poslední době už zárukou kvality, a tak trochu zde přebírá místo na výsluní Bryce Dallas Howard, která měla zastávat roli protagonisty. Rockwell je jednoduše zajímavější a zkušenější herec a je vidět, že si tuto roli skutečně užívá a akční/taneční scény ho neskutečně baví. Obecně bych film ohodnotila jako průměr - ano, jsou tam scény, u kterých si říkáte, proč tam vůbec jsou, ale nudit se u toho určitě nebudete a občas se i zasmějete.

plagát

Thor: Láska a hrom (2022) 

Taika Waititi se se svým druhým marvelovským filmem jaksi "přetaikawaititioval". To, díky čemu byl Thor 3 tak humorný, originální, neotřelý a úspěšný, zde vyhrotil Waititi do krajnosti. je na papíře vtipnější, barevnější, akčnější, ambicióznější... Bohužel zde ale u všech klasických prvků Waititiho tvorby došlo k jakési kolizi a člověk už ani nestíhá pochytit všechny vtipy a narážky, které ve scénáři jsou, dramatičtější scény jde pak jen těžko brát vážně a extrémně jasnou barevnost najednou střídají černobílé záběry. Není se pak čemu divit, že přehlušený byl dokonce i talentovaný Christian Bale, který se sice snažil ze všech sil, ale ani on tenhle film nemohl zachránit. Největší chybou Thora 4 je pravděpodobně Waititiho nutkání udělat ze všech postav comic relief s nekonečnou zásobou one-liners, které někdy do situace sednou a jindy zas šlápnou kompletně vedle. To co fungovalo v Thorovi 3 - že dokonce i serióznější postavy jako Thor, Loki nebo Hella - sem tam hodili nějaký ten vtípek, bylo v Thorovi 4 konstantní a v polovině filmu má už člověk těhle vtípků dost a přeje si, aby tam byl taky nějaký normální kousek scénáře, ze kterého by se vlastně dozvěděl něco celistvého o samotné zápletce bez toho, aby byl přerušován další rádoby humornou hláškou...

plagát

Štyria malí dospelí (2023) 

Čtyři malí dospělí (2023) jsou perfektním příkladem současné progresivní kinematografie, která se nebojí zachytit moderní novodobé pohledy na lásku a romantické vztahy - konkrétně na polyamorii, a přitom nezapomíná na překážky a problémy, které s těmito vztahy přcházejí. Zejména mě velmi pozitivně zaujaly herecké výkony čtyřech protagonistů, kteří byli v naprostém souladu a harmonii. Skvěle se navzájem doplňovali a společně vytvořili celistvé vystoupení, kde nikdo nevyčníval či nepřehlušoval ostatní postavy - což by vzhledem k zápletce působilo dle mého nározu rušivým dojmem. Určitě oceňuji i obecně kladný přístup k polyamorii, který zahrnoval i skupiny, u kterých bychom kvůli dlouho zakořeněným předsudkům takový způsob života nečekali (jedna z hlavních postav je kněz, jeho manželka je vážená politička, rodiše středního věku atd.), díky čemuž tento film mění domněnky o tom, že tento způsob života se týká pouze mladé "nespoutané" generace. Díky těmto pokrokovým myšlenkám, celkově velmi pozitivnímu a poučnému posleství celého filmu a úžasným hereckým vykonům mohu tento film vřele doporučit jako neotřelý  originální snímek ze současné skandinávské filmové tvorby, který si rozhodně zaslouží i zahraniční pozornost!

plagát

Víkendoví rebeli (2023) 

Po přečtení synopse bylo jasné, že se tvůrci jistě budou pokoušet o dojemný srdceryvný film, který bude hrát na city diváků podobně jako např. Rainman (1988). Příběh o tom, jak si otec i přes různé výzvy a překážky snaží hledat cestu ke svému autistickému synovi s Aspergerovým syndromem, má ovšem hned několik chyb, z nichž největší je pravděpodobně zobrazení způsobu, jak se má k lidem s autismem přistupovat. Bohužel tento film pro mě osobně nebyl tím dojákem, kterým měl tak očividně být, ale naopak byl pro mě ukázkou toho, jak dvojice rodičů je neschopná se o svého syna starat, naslouchat a porozumět mu. Po většinu času se svým snem nekomunikují, nic mu nevysvětlí a jen vyhodí ruce do vzduchu a řeknou "ach s ním to je tak těžké, když má autismus" - místo toho, aby se snažili pochopit, jak jeho myšlení funguje a šli mu tak vstříc. Na konci filmu mě postava nesmypatického neschopného otce vytáčela natolik, že celkově měl na mě film opačný vliv, než bylo zamýšleno - z kina jsem odcházela naprosto zklamaná a rozčilená tím, jak ani jedna postava ve filmu nebyla vykreslena reálně, ale pouze v jakémsi snílkovském stylu, který nemá žádné kořeny ve sklutečném světě. Tím se pro mě stal tento film naprostou ztrátou času, protože jak jsem již zmiňovala na začátku - jediný důvod natočení tohoto filmu byla pro mne stereotypní hra na city ovšem bez nějakého opravdového pravdivého aspektu. Společně s tím, že obecně mi film přišel nesmírně zdlouhavý i přes svou délku 95 minut a montáž ze sportovních stadionů je klišé nejvyššího kalibru, musím bohužel říct, že jedno zhlédnutí mi bohatě stačilo.