Flego

Už prvé minúty naznačili akým smerom sa tvorcovia chceli uberať. Pekné ženy, autá, akcia, a sympatického hlavného hrdinu zabalili do atraktívneho obalu špionážnej komédie, aké sa v tom čase stávali stále obľúbenejšími . Ani sa nesnažili vyrobiť niečo na úrovni, zjavne im išlo len o zábavu za lacné peniaze, ktoré aj tak z vačšej miere pohltil honorár Deana Martina. Prvý komentár a tretie hodnotenie.

Parádna zábava na taliansky sposob. Dedinská komédia o troch súrodencoch, kde hlavne dvaja bratia predvádzajú všetky neduhy správania sa, na ktorých sa divák najlepšie baví. Sú patrične lakomí, dokonca aj sami na seba, vzájomne sa okrádajú, držia však spolu proti susedovej farme, keď mu rozbíjajú okná len preto, že tam nejaký sused je. Keď sa sestrin študujúci syn zamiluje do herečky, idú do Milána poriešiť túto "zlú ženu"... Humor podobne zábavný ako všetky filmy s komikom Totóm, okrem situačného je vo veľkej miere prítomný aj slovný, hlavne ak prichádza na scénu miestny dialekt. Tento faktor sa však vyskytuje aj v iných filmoch s týmto populárnym komikom, zjavne sa v podobných scénach vyžíval. Film možno nie je na plný počet bodov, ale je nesmierne zábavný, milý a v mnohom láskavý.

Carlo Lizzani bol špecialistom na podobný typ filmov. Jeho hrano-dokumentaristický štýl mu priniesol uznanie, jeho filmy sú neúprosnou sondou do života Talianska konca 60-tych a celej dekády 70-tych rokov. V tomto prípade si vzal na mušku zlatú mládež, ktorí sú sfanatizovaní fašistickou ideológiou. Celý príbeh sa odohráva v priebehu 20-tich hodín na milánskom námestí San Babila. Scéna spontánneho pochodu mladých fašistov po námestí je filmárskym klenotom. Morriconeho hudba je opať skvelá, kamera vynikajúca. Keď sa film premietal v našich kinách v roku 1980 hneď na mňa zaposobil a bolo tomu tak aj teraz. Zvyšujem hodnotenie na maximum.

Sme v Taliansku v roku 1630 a obuvník Pasquale má veľké problémy uživiť svojich 12 detí. Keď sa mu pri dverách zjaví žobrajúci mních, uvedomí si, žeby sa podobným sposobom mohol dostať k obžive. Na cestách sa zapletie do milostnej avantúry markíza, ktorý si chce vziať svoju švagrinú za manželku... Podobne ako vo všetkých filmoch komika Totóa, doraz sa kladie na virtuózne dialógy plné temperamentu. Nezastane však len pri nich, záver je až grotesktný a riadne bláznivý. Prvý komentár, tretie hodnotenie.

Potulný artista Totokamen ( Totó ) so svojim spoločníkom Tarantakamenom ( Nino Taranto ) sa dostanú do starovekého Egypta a svojimi podvodnými číslami sa dostanú do priazne faraónovi. Ten bude ich pomoc potrebovať, lebo kráľovna omámila siláckeho Macisteho ( Samson Burke ), aby jej pomohol pri intrigách voči faraónovi. Priemerný snímok má veľmi plytký príbeh a jediným kladom sú guľometné temperamentné dialógy plné gestikulácií oboch hlavných predstaviteľov. Práve týmto humorom si získal srdcia talianskych divákov populárny komik Totó v 50-tych a 60-tych rokov minulého storočia. Je len na škodu, že tohto komika zatiaľ neobjavil žiadny náš distribútor alebo televízia. Prvý komentár aj hodnotenie.

Príjemná jednoduchá komédie, ktorá nemá veľké ambície, azda len pobaviť. Kombinácia slovného a situačného humoru odkazuje na staré hollywoodske klasiky a hlavne Rock Hudson si to užíva.

Posledné, štvrté stretnutie s Normanom Pitkinom ( Norman Wisdom ). Tentokrát ako roznášač mlieka bojuje so svojim šéfom proti silnej a zmodernizovanej konkurencii. Film ponúka mnoho situačného humoru takého príznačného pre tohto britského komika. Druhý komentár.

Poznáte Normana Pitkina? Človiečik s kolísavým pohybom v tesnom obleku, ktorého sme mohli vďaka socialistickej televízii prvýkrát ( a naposledy ) spoznať v groteske Zásah v pravej chvíli. Postavu Pitkina stvárnil skvelý britský komik Norman Wisdom v štyroch filmoch. Tento bol prvý v poradí a tvorcovia ho zasadili do druhej svetovej vojny.

Báječná oddychová komédia s výborným Normanom Wisdomom. Bol to jeho prvý významný film a svojej šance sa chopil jednoznačným sposobom. Pravdou je, že nešikovný skladník vo veľkom obchode ponúka množstvo komických situačných situácií a tých je v tomto filme neúrekom.

Billyho Wildera viedli k natočeniu tohto strašného dokumentu osobné dôvody. Vzniklo dielko, ktoré je holou obžalobou fašistického systému a pichľavým spôsobom zobrazuje hrôzy koncentračného tábora. Desivé obrazy sú v ostrom kontraste s hajlujúcimi prívržencami režimu. Wilder použil túto sekvenciu úmyselne, aby zvýraznil nevedomosť obyčajných nemeckých občanov s udalosťami vo vyhladzovacích táboroch. V konečnom dôsledku bol jeho propagandistický snímok určený predovšetkým im.