Reklama

Reklama

Najsledovanejšie žánre / typy / pôvody

  • Komédia
  • Dráma
  • Animovaný
  • Akčný
  • Krimi

Recenzie (1 939)

plagát

Jack stavia dom (2018) 

Šílenec nebo geniální provokáter? Takovouto otázku si snad každý filmový divák pokládá u filmového režiséra Larse von Triera. Jeho novinka Jack staví dům na tom nic nemění, jelikož kontroverze film obklopily již na festivalu v Cannes, A jako ve všech von Trierových případech se najde skupina diváků, které Jack staví dům vonět nebude a druhá, která ho bude milovat. Do jaké patřím já? Já bych řekl, že ani do jedné a spíše se přikláním do skupiny nějak mezi. Jack staví dům je totiž něco mezi totálním filmovým odpadem a zároveň mistrovským dílem a jeden z nejzajímavějších filmů co byl za poslední měsíce vidět. Osobně jsem člověk, který obě von Trierovy Nynfomanky nenávidí a byli do Jacka jedinými filmy, které jsem od von Triera viděl. Bylo mi jasný, že je to slušný řemeslník, Nynfomanky (především 2. část) mi ale hrubě neseděli. Tady mám ale z von Trierovy novinky opravdu radost. Jedná se pravděpodobně o nejdepresivnější a zároveň nejdrsnější film roku. Von Trier totiž sice vypráví příběh sériového vraha, do jeho příběhu ale vloží spoustu jiných témat a a odkazů a především předvede svůj nekonvenční pohled na svět. Jack staví dům je postavený na narážkách a podobenství, něco ve stylu Arafonskyho Matky!, akorát nikdy netlačí příliš moc na pilu. Například to, že Bruno Ganz (Adolf Hitler z Pádu třetí říše) hraje básníka Vergilia dojde samo od sebe jen málokomu. Von Trier ale zároveň potvrzuje status provokatéra, který scény schválně natáčí tak aby diváka co nejvíc šokoval a dostával co nejvíc šokovanější reakce. Von Trier se nebojí detailních záběrů na střílení hlav malých dětí, nebojí se uřezávání dámských poprsí a nebojí se detailních záběrů na rozsekané mrtvoly. Von Trier ale toto vše koná schválně aby mohl diváka do extrému vytočit a vybrat si jestli se mu to nelíbí nebo v duši cítí blaženost. Někomu se tento styl může líbit, někomu ne, vyberte si! Jack staví dům mi občas připomínal divadelní hru, jelikož spočívá v tom, že se skládá z 5 nejoblíbenějších Jackových vražd (na krku jich má doopravdy o hodně více, konkrétně zmíní číslo kolem 60) a v každé oblíbeně vraždě dojde k tomu, že si Jack nejdřív s obětí povídá (aniž by dotyčná osoba věděla, že je budoucí obětí) a teprve poté dojde k brutální vraždě. Ty dialogy nejsou vůbec nudné a i když po pár minutách omrzí a člověk už čeká až se film trochu pohne dopředu, nějak výrazně mu to nevadí. Von Trier do role Jacka obsadil Matta Dillona, pro kterého pravděpodobně půjde o životní roli a je otázka jak se mu to zalíbí. Bruno Gatz v roli Vergilia zaujme a má pořád velké charizma a mihnou se i Uma Thurman a Riley Keough, které hraje zajímavou postavu, která z plátna možná zmizí až příliš rychle. Jack především zvýrazňuje vraždy žen a do jisté míry jsem to chápal jako odkaz na to, že jde o novodobého Jacka Rozparovače. Tato moje teorie se ale rychle rozplynula poté co Jack několikrát zdůrazní, že zabil i muže a nezůstane jenom u slov. Pořád je to ale von Trier a jeho styl prostě nikdo nemůže být stoprocentně rád. Když Jack vypráví, že my lidé nejsme ochotni uznat ikony, které vytváří výjimečné umění objeví se několik záběrů na Adolfa Hitlera a jestli to von Trier myslí vážně tak fakt nevím. Mimochodem, když Jack vypráví o o smyslu současného umění, objeví se záběry z předchozích von Trierovy filmy včetně Nymfomanek a i když u nich asi budu občas vysoce trpět, měl bych je pravděpodobně dohnat. Problémem je také délka, protože film nedokáže být zábavný celých 155 minut (!!!!). Řeči tom jak je ve filmu revoluční, šokující brutalita jsou taky úplně mimo, protože i když je násilí v Jack staví dům hodně, překvapivě není tak brutální jak jsem čekal a největší WTF asi zůstává uřezávání poprsí. Na jednu stranu odpad, na druhou stranu totální masterpiece, který by měl člověk vidět určitě. Celkové hodnocení za 4/5 ale spíše se jedná o 3+. Von Trier ale dokázal prodat i závěr a kdyby se v jeho současných 62 letech jednalo o poslední film, myslím, že by se jednalo o stylovou rozlučku. Nemám pocit, že bych Jacka staví dům potřeboval nutně vidět znova, rozhodně ale nelituji jeho sledování a jsem mile překvapen. A mám pocit, že Quentin Tarantino bude mít po zhlédnutí filmu radost.

plagát

Toman (2018) 

Už jsem se párkrát zmínil, že rok 2018 je bohatý na zajímavé české projekty- Tátova volha, Jan Palach, Úsměvy smutných mužů.... zase jednou byl důvod chodit do kina na české filmy. A není to konec, do konce roku se totiž o slovo ještě přihlásí ambiciozní Zlatý podraz, ne-úplně k zahození pohádka Čertí brko nebo právě teď aktuální Toman. Režíruje Ondřej Trojan, který točil už chválené filmy Želary (ty ty to v roce 2004 dotáhli až na nominaci na Oscara) a Občanský průkaz a já ani jeden z těch filmů neviděl! Bohužel, jedná se o dlouhodobé resty, které musím dohnat, jisté však je, že se jedná o jednoho z nejvychválenějších českých režisérů současnosti což zapříčinilo to, že bude každá jeho novinka hodně zpozorovaná. Tentokrát si Trojan vybral příběh Zdeňka Tomana, člověka, kterého si příliš lidí nepamatuje a je to možná škoda. Zjistit si informace o Zdeňku Tomanovi, pravým jménem Asherovi Zeligu Goldbergerovi je opravdu oříšek (nemá ani vlastní stránku na wikipedii) nicméně jeho příběh je hodně zajímavý a bylo zajímavé sledovat jak se Trojanovi povede Tomanův příběh podat. Naštěstí ne úplně k zahození. Trojan dokáže během pár minut vybudovat slušnou atmosféru, která se drží celým filmem. Problém možná tkví v tom, že jsou všechny postavy stejné- svině, které spíše než o blaho ostatních jde o blaho své a nebojí se šlápnout do hodně špinavých louží. A nějak výrazně jinak na tom ve filmu není ani Toman. Toman je prostě další svině, která je ale na rozdíl od ostatních mazanější a dokáže situace využít ve svůj prospěch a sedí ve stínu jako loutkář, zatím co jeho loutky dělají tak jak píská. A, že měl Toman ansámbl loutek bohatý- Češi, Američani, židové, Rusáci... vše prostě Tomanovi procházelo a okrádal každého a všechny. O nějak komplexní postavu se tedy nejedná a divákovi je vlastně jedno co s ním bude dál. Naštěstí ho ale perfektně hraje Jiří Macháček a divákovi tak není úplně u zádele. Problém je také možná v materiálu- Film trvá 145 minut. Mám rád dlouhé filmy, ale pouze ty dlouhé filmy, které dávají smysl a jsou rozpracované. Tady je ale film v zaseklém kruhu- Toman taktizuje, Toman vydělává další peníze, Toman si s někým vyhraje a to se stane asi pětkrát, i přesto, že už podruhé to bylo moc. Musí se ale ocenit fakt řemeslný- Ve filmu je představeno spoustu poslanců a úředníků a všichni jsou nám představeni prostřednictvím textu- jak jménem, tak funkcí. Toto je velice zajímavý, svěží a neokoukaný nápad a dost výrazně pomohl v zapamatování jmén a v tom abych věděl kdo je kdo. Dále na rozdíl od jiných, známých českých filmů jsou všechny zahraniční dialogy otitulkovány a nejsou post-dabingování do češtiny. Všechno to tak působí reálněji a autentičtěji. Film také velice rychle utíká, problém je, že se asi uprostřed kolem 80-110 minuty trošku zarazí a nějak se nehýbe kupředu, což změní poslední půlhodina, která slušně vygraduje. Ten fakt, že vznikl profesionálně odvyprávěný příběh důležité doby je prostě fajn. Je pouze škoda, že i přes produkční český nadprůměr jde pořád o nevyužitý potenciál. Problém je taky ten, že je ve filmu příliš zbytečných scén, které výrazně děj nikam neposouvají a ve filmu ani nemuseli být. To jak je film reálný a jak to opravdu bylo asi nechám na jiných. Toman je slušně natočená česká filmařina, která pravděpodobně za pár měsíců posbírá alespoň 8 nominací na Českého lva.... a já s tím nemám problém, jelikož jde o s láskou natočený produkt, který dal opravdu zabrat. Na druhou stranu se ale nedá říct, že bych hltal každou scénu, zajímal se o postavy nebo chtěl vědět jak to vše vyvrcholí jelikož je předvídatelný až běda. Herecké výkony, režie hudba, kamera a produkční design ale na jedničku, takže palec nahoru!

plagát

Zrodila sa hviezda (2018) 

Bradley Cooper si za svá léta vysloužil status jednoho z nejkvalitnějších herců Hollywoodu. Cooper začínal jako komediální herec, především v trilogii Pařba, časem se ale ukázalo, že zvládá i dramatické role. Byl perfektní v Terapii láskou, neztratil se v nabitém Špinavém triku a především válel v Americkém Sniperovi. Stejně jako svého času Kevin Costner či Ben Affleck se nakonec Cooper rozhodl i režírovat. A ambice rozhodně neměl malé...... Původní Zrodila se hvězda vznikla v roce 1937, nová verze poté v roce 1954 a další verze v roce 1976, kde hlavní roli hrála Barbra Straisandová. Její čtvrtou verzi přitom dlouhá léta chystal Clint Eastwood ale nakonec snímek nerealizoval a nahradil ho právě Cooper. Byla otázka jak Cooper svůj režijní debut zvládne a jestli se mu podaří kromě svých hereckých kvalit osvědčit i ty režijní. Po svém boku poté obsadil Lady Gagu, které by roli zpěvačky logicky neměla dělat problém. Nejnovější Zrodila se hvězda je tedy tady a..... je výborná!!!! Vypadá to jako kdyby si Clint Eastwood udělal z Bradleyho Coopera svého režijního učedníka jelikož Zrodila se hvězda je kvalitně natočené prvotřídní drama, které by mělo mít znalou režijní ruku. Cooper jako by opravdu našel svatý grál filmové tvorby a prostě natočil nejlepší možnou pecku. Je to prostě výjimečný film. Podobných filmů vzniklo už mnoho, Cooper ale zkouší jiný a neokoukaný způsob, kdy jsou při všech hudebních vystoupení vidět především detailní záběry na pódiu, což způsobuje, že si divák připadá jako by vedle Coopera a Gagy opravdu byl a klidně by se s nimi spojil do hudebního tria. To je ale jenom jedna velice pozitivní stránka věci. Film je také geniálně napsán. Má tři scénáristy- Coopera, Erica Rotha (Podivuhodný případ Benjamina Buttona) a Willa Fetterse- a přesto působí jako dílo jednoho geniálního tvůrce. Tolik výborných,neokoukaných dialogů o životě a lásce jsem opravdu dlouho neviděl, možná snad od La La Landu. Výborně jsou napsané i scény kdy postava Coopera řeší problémy se svým bratrem v podání Sama Elliota (který na to pořád neskutečně má a snad všechny scény si krade pro sebe) a naopak postava Gagy problémy se svým otcem v Andrewa Dice Claye (který byl dříve komikem, ale nyní zvládá vážnou roli). Stokrát ohrané téma najednou nepůsobí tak ohraně ale spíše svěže. Vlastně si dlouho nevzpomenu kdy jsem byl u filmu tak závislý na každém odvíjejícím se dialogu a čekal co z úst vyjde dál. A především mi u pár dialogových scén neskutečně bušilo srdce. Cooper je pořád výborný herec a dokázal ztvárnit postavu, která by seděla spíše na 10-20 let staršího herce. Naprostým překvapením je ale Lady Gaga, která zvládla ztvárnit tak komplexní a náročnou postavu a i přesto, že vlastně hraje ve filmu ,, sama sebe´´´jedná o nejlepší ženský herecký výkon roku. Film ale především z trailerů neprozradil vůbec nic- Film trvá 135 minut a po 90 minutách se vydá úplně jinou cestou než člověk čeká. Cooper tady rovnou nabídne divákovi obří fuckáč, který vyvrcholí šokujícím finálem, kterým prostě se suchým okem nikdo neprojde. Takhle se to dělá. Není to film pro každého, na to je příliš náročný a neobyčejný. Je to ale perfektní životní chameleon, kterej dokáže bejt zábavnej a zároveň neuvěřitelně realisticky depresivní. Jak jsem měl z La La Landu a jeho sofistikovanosti radost, tady jí mám možná i o ždibeček větší. La La Land a Zrodila se hvězda by si vlastně mohli rovnou podat ruku a odkráčet do klubu nových filmových klasik. Snad v blízké době vznikne více takových geniálních filmů. Je mimochodem jisté, že Zrodila se hvězda v únoru dobije Oscary a kdyby vyhrál konečně by to po letech vyhrál opravdu ten film co si to zaslouží. Ne, ještě jsem neviděl Prvního člověka nebo Green Book. Kdyby ale Zrodila se hvězda vyhrála, bylo by to hodně fér a především by to byla spravedlnost. Takže nejlepší originální song, nejlepší zvuk (v Atmosu je to výbornej zážitek), nejlepší střih, nejlepší kamera, nejlepší adaptovaný scénář, automatické herecké Oscary pro Sama Elliota, Lady Gagu a Bradleyho Coopera, Oscara za režii pro Coopera a nominaci na nejlepší film? Please Academy, please!

plagát

Venom (2018) 

Důležitým bodem dnešního filmového světa jsou komiksové adaptace- nejlíp se asi přitom vede Marvelu, ať už ohlasem kvality nebo finančními výsledky. Marvelu se navíc časem podařilo dostat postavy, které před tím dávno rozprodali. Nedávno Disney zakoupil studio 20th Century Fox a do pár let se tak Marvelu- který Disney vlastní- vrátí do majetku X-Meni i Fantastická čtyřka. A nepřímo se do domovské garáže vrátil i Spider-Man. V Sony se totiž po dvou nejistých Amazing-Spider-Manech rozhodli, že to zkusí ve spolupráci s Marvelem, kterému Spider-Mana zapůjčili v rámci Captain Americy: Občanské války a Avengers: Infinity War a za oplátku jim v Marvelu pomohli s vypracováním úplně nových Spider-Manovských sólovek, Spider-Man: Homecoming a již teď chystané pokračování Spider-Man: Far from Home. Sony ale pořád ví, že Marvel je dost žádaná značka a byli nyní v ošemetné kaši kvůli tomu, že se o Spider-Mana nyní dělí a nemůžou tak jeho potenciál plně vydojit. Dostali ale jiný nápad: Stále jim totiž zůstali práva na všechny Spider-Manovské postavy a rozhodli se proto vypracovat vlastní Spider-Man vesmír........ bez Spider-Mana! Tím statečným hrdinou, který si vytáhl spálenou sirku se stal Venom. Ten se již ukázal ve filmu Spider-Man 3 a schytal celkem velkou kritiku i když zpracování od Sama Raimiho s odstupem rozhodně nebylo zle. Spin-off s Topherem Gracem nikdy nevzniknul a to stejné se týká Venoma odehrávajícího se ve stejném vesmíru jako filmy ze série Amazing Spider-Man. Film Venom vznikl až teď. Režíruje Ruben Fleischer, tvůrce slušných snímku Zombieland a Gangster Squad a do hlavní role byl obsazen Tom Hardy! Tedy ten, kterého byste v podobné látce nečekali, Hardy si totiž své role pečlivě vybírá, avšak Venom ho jednoduše zaujal a šel do toho. Od začátku bylo pak podivné, že by se Spider-Man ve filmu neobjevil a Venom by měl tak vzniknout bez Spider-Mana. Minimálně tvůrčím zázemím to vůbec nevypadalo marně a trailery rozhodně film neposílali do pekel. První dojmy však očekávání přece jen trochu zchladili. Jak to tedy nakonec dopadlo? Na Venoma jsem osobně vyrazil bez žádných velkých očekávání a byl jsem prostě zvědavý co dostanu. Rozhodně jsem ale nečekal film, který mě chytne od samotného začátku a už mě do konce nepustí, film, který zase pojme komiksový žánr tak trochu jinak a především u kterého bude každá tvůrčí pozice tak znát. Začnu u Rubena Fleishcera- Člověk, který mě ani Zombielandem ani Gangster Squadem neuchvátil ale byl jsem si jistý, že má své kvality. Neřekl bych, že jde o úplně geniálního režiséra ale Venom mi přijde jako pevně poskládaný a zajímavý film, což je zajímavé vzhledem k tomu, že se údajně vystřihlo až 40 minut materiálu. Akční scény jsou přehledné, nápadité a zajímavé a i přes to, že je plný digitálních triků nikdy nepůsobí přehnaně nebo odbitě. Jiné technické stránky jsou také na jedničku- Kamera šikovného filipínce Matthewa Libatiquea je nádherná a především na IMAX promítání opravdu zapůsobila. Hudba mého oblíbence Ludwiga Göranssona lahodí uším a především.... i když tomu klipy z filmu nenapovídali, film je velice kvalitně sestříhán a akční scény jsou opravdu přehledné. Tom Hardy je jinak oficiálně bůh! Před filmem jsem slyšel různá témata tipu jak je Hardy ve filmu vtipný a scény s ním jsou k smíchu. Někdo ale jakoby nepochopil to, že ty scény mají být k popukání a k smíchu i když jsou vevnitř smutnou psychologickou dírou do duše zlomeného člověka zmítaného ,, parazitem´´. Hardy si s rolí opravdu vyhrál a potvrzuje status jednoho z nejlepších herců současnosti. Zbytek obsazení je také velice dobrý- Dokonce se stalo to, že mi Michelle Williams nevadila a i když se dle mně pořád jedná o neuvěřitelně nesympatickou herečku, tady mi tolik nevadila a především v jedné scéně se opravdu vyhrála. Kdo naopak potvrzuje své kvality je Riz Ahmed, který ztvárnil hlavního padoucha snímku a i když s ním je ten problém, že nevypadá jako zlý záporák, vůbec mu to nevadí a jeho Carlton Drake sice není jeden z nejlepších filmových záporáků všech dob ale taky není jedním z nejhoších. Další zajímavá castingová trefa. Největší radost mi ale udělal Woody Harrelson, který jako by omládl o 20 let a doufám, že se s ním a jeho Cletusem ,, Masakrem´´ Kasadym ještě uvidíme. Největší radost mi ale udělalo jedné (ne) očekávané cameo, které se najednou z ničeho nic objevilo a vyvolalo mi obrovský úsměv na tváří. Film především zabaví i když slavný Venom chybí. Postava Eddieho Brocka v podání Toma Hardyho totiž děj dokáže zabavit i pouhým detektivním vyšetřováním. Bavila mě Brockova komunikace s bejvalkou, bavil mě psychicky zhroucený Brock, bavilo mě jeho postupné přátelení s Venomem..... Nejedná se sice o nejlepší komiksovku, jedná se ale o nový, zajímavý pohled na komiksovou adaptaci a především podařenou. Dvě potitulkové scény mi navíc udělali radost a už se těším na dvojku s Woodym Harrelsonem, ten chlap na to prostě má. Velký, překvapený palec nahoru!

plagát

Jay a mlčanlivý Bob vracajú úder (2001) 

Každý kdo se alespoň trochu více zajímá o filmy by si pravděpodobně měl zapamatovat jméno Kevin Smith- Tento scénárista a režisér dost pravděpodobně založil první propojený vesmír všech dob View Askewniverse, do kterého zapadají filmy Clerks, Flákači, Hledám Amy, Dogma, Jay a tichý Bob vrací úder a Clerks 2. View Askenwniverse se od té doby nějak nevyvíjel a z plánových Clerks 3 je pravděpodobně rozplynutý sen. Kevin Smith ale nedávno oznámil, že se JIŽ příští měsíc v listopadu 2018 má začít točit Jay and Silent Bob Reboot, pokračování právě Jay a mlčenlivý Bob vrací úder. Není tedy od věci si tenhle film rozebrat. Píše se rok 2001 a Kevin Smith je na koni. O jeho filmech se sice nedá říct, že by byli nějak velké hity, mají ale obrovskou diváckou základnu a diváci volají po dalších částech. Vzniká tedy Jay a mlčenlivý Bob vrací úder, pátý film z View Askewniverse ve kterém po čtyřech filmech ve kterých Jay a mlčenlivý Bob fungovali jako vedlejší figurky, se rázem stávají hrdiny hlavními. Tady by byla potřeba zdůraznit jedna věc- Jay a mlčenlivý Bob vrací úder je sice film o ničem, film, který nemá ani začátek ani konec a je poskládán především z gagů, ale je zábavný a vtipný. Fajn film to tedy určitě je. Je hrozně zajímavé vidět film zrovna v roce 2018, 17 let po premiéře původního snímku. Ne snad kvůli tomu jak se herecká skvadra- Kevin Smith, Matt Damon, Ben Affleck, Will Ferrell- změnila nebo kolik účastníků z projektu- Carrie Fisher, Wes Craven- už nežije. Spíše kvůli tomu jak je film v současné době aktuální. V roce 2001 totiž teprve vznikal termín troll a je překvapivé sledovat, že nyní je situace kolem trollů nejen díky epizodám ze seriálu South Park aktuální. Především se ale ve filmu řeší filmové předělávky komiksů, které tehdy nebyli v takovém zlatém věku jako v současnosti a nejlepší komiksový film tehdy byli původní X-Meni. Na začátku 21. století prostě ještě téměř nikdo komiksovkám úplně nedůvěřoval a je fajn si tuto dobu připomenout. Zvláště když je toho Marvelu a DC dnes přece jenom moc. Hlavním jádrem pudla je přece jenom humor. Ano ten humor je velice vulgární a drsný a občas je to přece jenom moc. Nikdy ale vlastně nejste schopni říct dost a chcete další sleď absurdních ale fungujících fórů. Ano, vtipů o orálním sexu je možná v tom filmu až příliš, pořád ale z poloviny vtipů zvládne Smith vytěžit komediální zlato takže mu to ani člověk nemůže mít za zlé. Jason Mewes a Kevin Smith jsou oba základním jádrem filmu a jsou výborní. Smith navíc celý film promlčí a téměř celý svůj herecký projev musí odehrát gesty, avšak i přesto zvládne těmito gesty nadhazovat vtipy. Mewes je poté ,, úplně stejně geniální cvok jako Smith´´ a dokáže prodat každý film o orálním sexu. Ben Affleck dokáže odehrát dvojroli a připomíná doby kdy ho lidi neměli zaškatulkováni jako Daredevila/Batmana a nebyl ještě tak úplně pro smích. Affleck tady ještě pořád žije v éře Dobrého Willa Huntinga/ Armageddonu a je výbornej. Seann William Scott, tehdy ještě neznámý Will Ferell, Jason Lee, Chris Rock..... všichni dokáži odehrát své role na jedničku a jsou v nich skvělí. A především je tam Carrie Fisher jako Jeptiška a Mark Hamill jako záporák jménem Koulodrtič..... to chceš!!!! Smith jinak dává v Jayovi a mlčenlivém Bobovi důraz na spoustu filmových odkazů a všechny chytnou. Scooby-Doo a jeho banda v drogovém rauši? Jay a tichý Bob v předělávce ve stylu Planety opic? Parodie na lightsaber duely ze Star Wars? Všechny tyto odkazy fungují a chytnou za srdíčko. Kevin Smith je totiž především jak dává rád najevo velký filmový geek a fanoušek a nebojí se promluvit o kvalitách komiksovek či nových Star Wars. Objektivně asi 3 z 5, srdíčkem ale možná přece jen o trochu výš. Nějak si prostě nemůžu představit, že bych dal Jayovi a tichému Bobovi větší hodnocení. Je to ale jiný a především zábavný, pravděpodobně nejoriginálnější komedie 21. století a především Smith splnil účel. Smith totiž Jay a mlčenlivého Boba pojal jako velkou odvykačku pro Jasona Mewese, který byl závislý na drogách a Smith mu takto chtěl dát druhou šanci. Vyšlo to akorát se Mewes později stal závislejším na alkoholu. V současnosti by ale měl být v pořádku a Smith se po nedávném infarktu opět dává do formy aby mohl vzniknout Jay and Silent Bob Reboot u kterého je sice otázka jak dopadne, vidět by ho ale pravděpodobně měl každý!

plagát

Po čom muži túžia (2018) 

Rudolf Havlík se opět hlásí do služby! Jeden z nejzajímavějších českých režisérů posledních let, který nabídl už dodnes fajn Zejtra napořád nebo slušné Pohádky pro Emu, opět stojí za kamerou a zároveň si opět psal scénář,tentokrát společně s Radkou Třeštíkovou pro kterou jde o první práci na scénáři. A ze začátku to vypadalo nemile! Trailer na Po čem muži touží totiž působil jako klasicky trapná česká komediální hrůza, která má sice solidní casting a zajímavého režiséra, zdálo se však, že ani toto film nezachrání. Trailer ale klame tělem! Po čem muži touží sice má spoustu chyb, zároveň se ale jedná o velice solidní, zábavnou komedii a pravděpodobně nejvtipnější český film roku! U Po čem muži touží jsem se neuvěřitelně bavil a nasmál. Vtipy, které v traileru působili uměle a nezáživně trapně, najednou fungovali. Všechny nechutné sexistické hlášky jsou vtipné/zábavné. Anna Polívková hrající chlapa nepůsobí trapně a navíc hraje skvěle! Kde sakra začít.... Po čem muži touží opravdu táhne nahoru solidní obsazení. Jiří Langmajer se na plátně pochopitelně dlouho neohřeje a typ postavy, kterou hraje hrál už několikrát takže tady nemá moc cenu řešit jak na tom je. Daleko zajímavější je to právě u Anny Polívkové. I přesto, že se Langmajerovi vůbec nepodobá, ho zvládne dobře napodobovat a to ať chováním nebo gestikulací. Polívková opravdu dokáže působit jako muž v ženském těle a zatím se pravděpodobně jedná o její životní výkon. Vždy perfektní je také nadále Matěj Hádek jenž se stává častým vykonavatelem nejlepších hlášek filmu. Zaujme i dcera hlavního hrdiny v podání Sary Sandevy, která potvrzuje status jedné z nejlepších mladých hereček české scény. Zbytek postav není špatný ale nezaujme. Produkční zázemí je na české poměry velice dobré. Kamera, zvuk, střih, hudba..... vše funguje na jedničku, stejně jako u půl roku staré Tátovy volhy. Jestli něco drhne je to asi přece jenom scénář. Ona hlavní zápletka je celkem zajímavá a na českou scénu netypická, zamrzí ale fakt, že film trvá pouhých 95 minut a přesto se v něm buďto objevuje vata nebo by se spousta scén mohlo vystřihnout a zbylý čas by se dal věnovat něčemu zajímavějšímu. Namátkou si vzpomenu na podzápletku kde se Matěj Hádek a Lenka Vlasáková snaží o třetí dítě (protože chtějí) nebo vztahové problémy ostatních členu redakce Playboye. Oboje zápletky jsou něco co by filmu vůbec nechybělo. Daleko zajímavější byla podzápletka o tom jak se dcera hlavní hrdiny pokouší dostat na vysokou uměleckou školu a snaží se cvičit na soutěž talentů aby vyhrála finanční obnos. Této zápletce je přitom věnováno celkem 10 minut a je to škoda jelikož se z ní dalo vytěžit víc. Jistý plus se však musí nechat za to, že film není černobílý a k žádnému pohlaví není vyhraněný. To znamená, že muži a ženy jsou si rovni, všichni muži tu nejsou sexistická prasata a všechny ženy tu nejsou hloupé slepice. Za tuhle genderovou vyváženost palec hore a je definitivně jisté, že každé pohlaví má své kladné i záporné stránky. Po čem muži touží je česká komedie, která neurazí a zkouší v českém žánru něco nového. Nejde sice o novou komediální klasiku, fajn film to ale je. Po traileru se z toho klidně mohlo stát peklo, což se nestalo. Havlíka nadále sledovat!

plagát

American Horror Story - Konec (2018) (epizóda) 

Je tu dost silně nastavená látka na nejlepší sérii.. tak snad to neztratí šmak!

plagát

Predátor: Evolúcia (2018) 

Nový Predátor nikdy nebyl sázkou na jistotu. Ze začátku to však vůbec nevypadalo bledě: Režírovat měl Shane Black, jehož Iron Man 3 patří mezi nejosobitější žánrové komiksovky a navíc má k sérii Predátor speciální vztah (Black si v původním Predátorovi zahrál a je to právě on, kdo v něm vypráví vtip o obří vagíně). Black se prostě roky vypracoval v slibného scénáristu a režiséra a když se jeho jméno zmínilo ve stejné větě s novým Predátorem, málo kdo by prostě řekl ne. Od propagačních materiálů to ale šlo jenom z kopce a byla otázka zda se původní Predátor dočká dalšího nedůstojného nástupce nebo se dočká akceptovatelného protivníka. A ono vlastně někde mezi tím: Predátor: Evoluce rozhodně není špatný film,, má však tolik chyb a vad, že oproti nestárnoucí jedničce působí jako špatný vtip. Kámen úrazu je jasný: I přesto, že si Black vyřval e-rkový rating a malý rozpočet (prý 88 mega!) úplné tvůrčí svobody se údajně přeci jen nedočkal a došlo také na masivní přetáčky po prvních, ne úplně přivětivých diváckých reakcích. Polovina scén z traileru jednoduše chybí a Black to prostě nezvládl! Nalijme si čistého vína a řekněme si, že ani původní Predátor není dokonalý film. Ale funguje! Je na něm vidět, že měl tvůrce, kteří o něj s láskou pečovali, má herce, kteří na své role perfektně sedí, má scénář, který i přes to, že jde o sci-fi blbinu funguje. Párat se v tom kde se stala chyba bude asi na dlouho. Předně je zajímavé, že scénář psal sám Black! Ten Black, který ve většině případech dokázal prodat všechny hlášky, které diváka pobavili. A především Black ukázal, že umí i režírovat. Jenomže víte vy co.... scénář Predátora: Evoluce vůbec nefunguje a s tou režií to není o nic lepší. Black poněkolikáté sází na svůj specifický humor, který tentokrát prostě nefunguje. Jeho režie se poté zdá přímo unavená a akčními scénami jednoduše líná. Opravdu mluvíme o tom Blackovi, který v Iron Manovi 3 dokázal scénu s Air Force One tak osudově? Opravdu mluvíme o tom Blackovi, jehož hlášky z Posledního skauta jsou legendárním komediálním zlatem? Black prostě jednoduše neměl svůj den (no spíš rok) a byla by škoda kdyby to vzdal, pořád jsem totiž přesvědčen, že je to špičkový řemeslník. Co se týče obsazení: Najít novodobého Arnolda Schwarzennegera, novodobého Carla Weatherse nebo novodobého Billa Dukea je prostě nemožné, člověk by ale čekal, že Black prostě najde nové funkční hrdiny. Vždyť i Predátor 2 měl Dannyho Glovera nebo 8-let staří Predátoři Adriana Brodyho. Hlavním hrdinou je tentokrát Boyd Holdbrook a zrovna on je asi největší překvapení filmu. Neberte mně špatně, Holdbrook už dokázal v Narcosu nebo Loganovi, že na to herecky má, přece jenom jsem mu ale nevěřil nového hlavního hrdinu, který by měl navíc nahradit Arnolda. A přitom z celého týmu pošuků funguje nejlíp. Když si totiž odmyslíte Holdbrooka, máte tam nevyužitého Trevanta Rhodese, Keagana- Michaela Keye, který je sice fajn ale sem vůbec nepadne nebo Thomase Janea, který má z nějakého důvodu Tourettův syndrom a já fakt nevím proč. Nejméně mi tak kromě Holdbrooka vadil Alfie ˇˇTheon´ Allen, který ale z plátna zmizí příliš rychle. Daleko zajímavější jsou vedlejší figury: Ne, Olivia Munn je pořád ve filmu zcela zbytečná a scéna s náznakem nahoty je její nejdůležitější scéna, Sterling K. Brown jako novodobý Carl Weathers ale dokáže celkově zabavit a opět zamrzí, že na plátně nezůstane déle, a navíc jak je u Blacka zvykem, tak si dokáže hát s dětskými hrdiny. Black vždy uměl napsat dětské, zajímavé hrdiny: V Posledním skautovi, Iron Manovi 3, Správných chlapech.... Rory McKenna v podání Jacoba Tremblaye, který navíc trpí aspelgerovým syndromem je asi nejzajímavější postava filmu a scény ve kterých komunikuje se svým otcem jsou emočně vykostěny na padrť. Je tak škoda, že jich není víc a i v součtu má Tremblayův Rory bolestivě málo prostoru. To se holt stává, když je v primu asi 12 postav v 108-minut dlouhém filmu a k tomu se ještě hraje se 2 monstry. Zrovna u Blacka prostě zamrzí, že nemá celá další hra na kočku a na myš mezi Predátory a lidmi svůj specificky styl. Je sice vidět, že se Black vydává trochu jinou cestou, zároveň ale dává na plátno celkem hodně WTF rozhodnutí, které navíc nic nikam neposunou. KŘÍŽENÍ PREDÁTORA A ČLOVĚKA?! PREDÁTOŘÍ PSI?! LIDEM NAKLONĚNÝ PREDÁTOR?! Je to vlastně celý nasáklý digitálními triky a očividným množstvím digitální krve, je tam banda 6-8 hrdinů o které se vlastně vůbec nemusíme starat, jsou tam dvě monstra, monstrózní psi, zlý agenti.... Black prostě bere spoustu myšlenek a podává je za 1) nevyužitě a za 2) nepromyšleně. Samosebou je tam jakýsi pokus o naznačení, že příště bude vše větší a ´´lepší´´, když už to ale jednou bolelo, proč jít do stejné věci podruhé? Potěší tak vlastně to, že Predátor je opravdu e-rkový a fuckování a násilí si člověk užije hodně. Vypadá to tak mnohem lépe, než mládeži přístupní Predátoři vs Vetřelci. Je tak prostě škoda, že Black natočil sice brutální krvavou řezbu, avšak zcela postrádající cokoliv zajímavého. Především závěrečná třetina je vztyčený prostředníček divákovi a já už jsem jen čekal kdy na plátno přijde Arnold a řekne: April, Baby! Jenomže nepřišel a tak bylo jasné, že to Black myslí vážně. Celý Predátor: Evoluce je sci-fi béčkový akční výplach, který sice není úplně špatný a pokud divák na něj dorazí bez očekávání může si ho i užít, jakožto snaha o nový kultovní biják navazující na legendární originál je to ale těžkej úkrok stranou. I k originálu jsem si sice musel časem najít čas, tady to ale asi bude o trochu těžší. Objektivně šedesátka, u Blacka si zapisuju vykřičník!

plagát

Mníška (2018) 

Nejspíš ani sám James Wan nevěděl jaký úspěch sklidí první V zajetí démonů: Nejenom, že si okamžitě získal srdce kritiků a diváků a stal se právem hodnocen jako jeden z nejlepších horrorů 21. století ale zároveň šlo o velký finanční hit. To, že došlo na pokračování nepřekvapilo asi nikoho, že ale V zajetí démonů po vzoru Marvel Cinematic Universe dostane vlastní univerzum, nemohl čekat prostě nikdo. Dává to ale smysl, když totiž máte práva na příběhy manželů Warrenových a ty příběhy mají velice velký potenciál, proč prostě nenatočit kvalitní řemeslné horrory a zároveň si tak trochu vydělat? James Wan sice natočil i V zajetí démonů 2, je ale prakticky nemožné aby zároveň stihl natočit i všechny spin-offy. Jak to tedy udělat? Jednoduše: Wan si najme kvalitní, horrové řemeslníky, dýchá jim za zády jako producent a zároveň jim dává tvůrčí svobodu a jejich nápady bere na vědomí. U Annabelle 1 najal John R. Leonettiho a i přesto, že se jedná o nejslabší čast Conjuring univerza, pořád se jedná o nadprůměrnou práci. U Annabelle 2 to byl David. F. Sandberg, jehož pokračování se oproti jedničce výrazně zlepšilo a u Sestry režijní kolík převzal Corin Hardy. Od začátku je poznat, že má Hardy svůj specificky styl a Sestra rozhodně působí svěžím způsobem a nepůsobí jako okoukaná věc, kterou jsme viděli už u minulých částí. Sluší se zmínit, že z prozatímní trilogie spin-offů Annabelle 1, Annabelle 2 a Sestra (na kterou příští léto naváže Annabelle 3 a někdy poté Crooked Man) je Sestra pravděpodobně nejlepší/nejzajímavější film. Jádro pudla možná tkví v tom, že démonická jeptiška Valak je výrazně zajímavější postava než panenka Annabelle. Valak neztratil ani trochu svého nastaveného respektu z druhého Conjuringu a stále působí jako hrozba, kterou nebude snadno porazit. Bonnie Aarons se opět vrací v roli Valaka a jednoduše oficiálně stvořila novou horrovou ikonu. Hlavní role ztvárňují Demián Bichir a Taissa Farmiga. U obou těchto herců mi přišlo zvláštní, že mně nikdy totálně nepřesvědčili a teď mě bavilo s nimi strávit čas. Ať je to Bichirův otec Burke nebo Farmigina sestra Irena, oba to jsou zajímavé postavy se zajímavými motivacemi a přišlo mi líto, že jsme se o jejich minulosti nedozvěděli více. Zajímali mě daleko více než protagonisté z obou předchozích Annabelle. A navíc celkem dobře nahradili Patricka Wilsona a Veru Farnigu (sestru Taissy) o které ale divák ´´úplně nepřijde´´. Na Sestře a celém Conjuring univerzu se vlastně musí nechat, že Wan a spol. se nesnaží situace odlehčovat a servírují depresivní horrory, kde sice dojde na lekačky, zároveň ale prim hraje temně nastavená atmosféra a strach o postavy. Jedinou odlehčenou stránkou filmu je Frantík (tak si opravdu nechá celý film říkat a teprve na konci prozradí své pravé jméno) v podání Jonase Bloqueta, který se ale příliš na plátně neohřeje a tak nějak nebere pozornost. Conjuring univerzum sice stále není strop horrového žánru, jedná se ale pořád o dost dobré horrové fláky a jestli se ta kvalita bude držet, holt nebude vadit, že se ještě těch pár let Conjuringu nezbavíme. Podtrženo, sečteno, další povedená horrová kapitola Conjuring univerza, zatím nejlepší spin-off a nejzajímavější horror za poslední dobu. O totální pecku se sice nejedná, o průměrnou šlichtu ale taky ne, takže někde mezi tím. Po dlouhém zamyšlení zvyšuji na plný počet, je to nejlepší film ze série. Sestru 2 určitě!

plagát

Predátor (1987) 

Psal se roce 1987 a bratři Thomasové se inspirovali recenzemi na Rockyho IV, které zmiňovali, že příště bude snad muset italský hřebec po Ivanu Dragovi soupeřit s mimozemšťanem a vytvořili mimozemského zabijáka, kterého by neporazil ani Rocky Balboa. Na režijní sesli usedl John McTierman, do hlavní role nakonec místo Stalloneho dorazil Arnold Schwarzenneger, do vedlejších úloh se dosadili výrazné tváře jako Carl Weathers, Sonny Lendham nebo Jesse Ventura a samotnou roli Jungle Hunter Predátora obsadil basketbalista Kevin Peter Hall, který působil jako ideální protivník proti neporazitelnému Arniemu. Jak si Predátor stojí po letech? Musí se mu nechat, že nestárne.... nebo nestárne alespoň tak moc. Efekty sice ještě trochu drhnou, na tu dobu se ale jedná o perfektní práci. Zároveň ale furt platí, že to je čistý akčňák z 80. let se všemi povinnými trademarky a takový ten typ akčního filmu, který dnes už nevzniká. Predátor je rozhodně poctivé akční řemeslo: McTierman, který se na Predátora vrhl ještě před Smrtonosnou pastí dokázal, že mu akční scény nedělají problém a některé akční scény z Predátora jsou dost možná i jedny z nejlepších akčních scén všech dob. Predátora dělí 33 let od premiéry a dodnes je to opravdu funkční akční řemeslo, ve kterém funguje práce s postavami, akce i perfektní hudba Alana Silvestriho. Hlavní hvězdou snímku je samosebou Arnold Schwarzenegger, jehož Alan ´´Dutch´´ Schaefer je jedna z jeho TOP 5 nejznámějších rolí a jestli se někdo má postavit šmejdovi z vesmíru, měli byste zavolat právě němu. Arnold nefunguje jen jako silný rváč ale také inteligent, který pochopí Predátorovy slabiny a důkladně je využívá. Schwarzenegger zde tak po Komandu opět hraje postavu, která má krom svalů i mozek a k překvapení mu to jde. Schwarzenegger je pořád ale především herec co vše táhne svým charizmatem a sympatickým rakouským přízvukem. Jím řečené kultovní hlášky z Predátora vynikají právě třeba i díky Arnoldově výslovnosti. Kromě Arnolda je tu samosebou i zbytek komanda, o tom si ale promluvíme až později a promluvíme si o druhé hvězdě filmu: Jungle Hunter. Právě Jungle Hunter z původního Predátora je první Predátor v historii série a naštěstí se podařilo bratrům Thomasovým i McThiermanovy z Jungle Huntera nejen udělat silného protivníka ale zároveň, reálně smrtelnou bytost. Dočkáme se totiž pár scén exkluzivně z pohledu Predátora kde ho například můžeme vidět krvácet a víme tak, že je smrtelný. Divák tak snadno pochopí, že Predátor není nesmrtelný a Arnie ještě neztratil naději. A i když je Jungle Hunter především záporák, divák si k němu snadno najde cestu, nejen díky jeho tajemnosti ale především také díky tomu, že je to očividně opravdu parádní lovec s brilantním načasováním. Hall tu sice celý film (krom camea ve vrtulníku na konci) stráví pod kostýmem Predátora a reálně tak nemá tak moc šanci předvést něco čemu by se dalo říkat charakterní herectví, někdo ale Arnoldovy konkurovat musel a Hall zde ve finále i díky svojí výšce pasuje líp než původně plánovaný Jean-Claude Van Damme nebo cvičená opiče. A jdeme ke zbytku komanda: K Arniemu se do jeho týmu přidává Carl ´´Apollo Creed´´ Weathers, jehož Al Dillon funguje jako Schaeferův blízký přítel ale zároveň jako rival. Weathers se na radu po vzoru své postavy snažil od komanda stranit a tím si získat i v reálném světě stejnou nenávist jakou k němu mají postavy ve filmu a i díky tomu je počáteční nevole zbytku komanda vůči němu uvěřitelná a tyhle momenty tak fungují i přesto, že Je tu Bill Duke , wrestler Jesse Ventura nebo Sonny Landham, který byl znám především jako bývalý pornoherec a ochranka u něj nebyla proto aby chránila jeho ale všechny ostatní. Je tu Richard Chaves, kterému hereckou kariéru o pár let později ukončili neodbytní posedlí fanoušci ale především je tu Shane Black, jenž dal sérii legendární vtípek o obří vagíně, který je tak ubohý až je skutečně vtipný, zvláště když se mu zasměje i tak vážný charakter jako je Billy Sonnyho Landhama. Predátor je právě plný dodnes kultovních a legendárních hlášek, které zná snad každý filmový divák. Především jde ale o skutečně poctivý akční řemeslo, které navíc ukázalo jak vytvořit uvěřitelné pouto mezi válečným komandem a jak předvést jeho plnou sílu. S tímhle zabijáckým komandem byste si totiž vlastně úplně v pohodě chtěli dát celý film i bez Predátora a byl by tu potenciál, že by ho spolehlivě utáhli. Predátor 2, oba crossovery Vetřelců a Predátorů a Predátoři, se k původnímu Predátorovi nepřiblížili ani z rychlíku. Predátor: Evoluce od Shanea Blacka zpočátku i díky účasti Blacka vzbuzoval naděje na důstojné navázání, i Black ale ve finále selhal a i díky odkoupení studia 20th Century Fox studiem Disney má tak Predátor asi na (minimálně) velmi dlouhou dobu odzvoněno. Pořád ale máme původního Predátora, kterého nám nikdy nikdo nevezme.....Viděno v kině: 2x