Reklama

Reklama

Najsledovanejšie žánre / typy / pôvody

  • Komédia
  • Dráma
  • Animovaný
  • Akčný
  • Krátkometrážny

Recenzie (313)

plagát

Sanitka (2022) 

Michael Bay to dokázal, natočil pekelně zábavnou akční kultovku s jedním velkým psem “). Ambulance má spád, srší originálními nápady a nabízí strhující vizuální podívanou. Tady si dám rád opáčko rok co rok. Silné čtyři hvězdy a velká poklona Bayovi, takhle moc mě bavil naposled před patnácti lety u svých prvních Transformers. 👍 (16.03.2022, ČSFD projekce)

plagát

Simpsonovci - Portrait of a Lackey on Fire (2021) (epizóda) 

Díl, ve kterém se Homer stane dohazovačem pana Smitherse aneb příběh o tom, že láska prochází morálním jednáním. Geniální je především část v rozmezí 7:21 - 9:05, kdy se Marge snaží získat co nejvíce informací od Homera o novém vztahu pana Smitherse. Na třiatřicátou sérii slabší díl. Tři hvězdy. 🙂 (15.03.2022)

plagát

Simpsonovci - A Serious Flanders: Part 2 (2021) (epizóda) 

Povedené zakončení jednoho z nejstylovějších Simpsonovských dílů, vzdávající hold legendárnímu Fargu, ve kterém dostaneme strhující akční podívanou a rozuzlení celého příběhu. 👌 (08.03.2022)

plagát

Má ma rád, nemá ma rád (2010) 

Emocemi napěchovaná dětská romance, vyprávěná originálně z pohledu obou hlavních protagonistů. To dodává divákovi jedinečnou možnost nahlédnout do mysli jedenáctileté Juli (Madeline Carroll) a stejně starému Brycovi (Callan McAuliffe), jak se vypořádávají s identickými životními situacemi, které je spojují, a zároveň rozdělují. Má mě rád, nemá mě rád je velmi lidským filmem, který má v divákovi vyvolat vzpomínky na jejich první lásku, a to se mu daří. Vyjma toho zde zachází hlouběji do duší jednotlivých postav a snaží se pracovat s možnými příčinami jejich chování. Snímek o tom, že spoustě obtíží bychom se dokázali vyvarovat, kdybychom se nebáli vyjádřit svůj názor a malinko vystoupili ze své komfortní zóny. Takhle dojatý jsem nebyl snad u žádného jiného filmu. Palec nahoru. Pět hvězd. 👌 (16.03.2022)

plagát

Epilog lásky (2020) 

WOW! První celovečerák Aleema Khana ve 36 letech a hned taková pecka! Aleem natočil abnormálně silné a neskonale upřímné vztahové drama, které rozloží diváka po emocionální rovině na prvočinitele. Minimalisticky a komorně laděný příběh Vás zasáhne do srdce hned ve svých prvních minutách a už nepustí. Celý snímek stojí pouze na třech postavách, kdy Joanne Scanlan v roli Mary podává jeden z nejlepších ženských výkonů v historii kinematografie. Každý jeden záběr na ní je přirozený, uvěřitelný a všeříkající. V momentě, kdy se přistihnete, jak hltáte každou jednu její grimasu, nemůžete absolutně pochybovat o tom, že právě sledujete výjimečný herecký počin. Její výkon podtrhuje velmi kvalitní scénář, který se zabývá třemi hlavními tématy - problematikou osamělosti, problematikou rodičovství a problematikou coming outu. To vše je zasazeno do velmi srdceryvného životního vyprávění, v němž si divák uvědomí, že když Vás život srazí k zemi, je nutné vstát, znovu, znovu a znovu. Epilog lásky mě zasáhl tak jako málokterý film, což ho katapultuje do mé TOP5 všech dob. Velké doporučení všem, nebudete litovat. 💯 (12.03.2022)

plagát

Utiecť (2021) 

Film, pojednávající o strastech války, o problematice uprchlictví, a aby toho nebylo na jeden snímek málo, tak i o obavách z coming outu. To vše činí prostřednictvím vizuálně unikátního a podmanivého způsobu prezentace. Režisér Jonas Poher Rasmussen vypráví příběh pomocí kombinace několika různých technik animace, které vhodně prokládá dobovými archivními záběry ve stylu dokumentárních filmů. K tématům aktuálně rezonujících ve společnosti přistupuje velmi citlivě a se vší vážností. S postavami pracuje velmi empaticky, díky čemuž se mohou diváci s postavami snáze identifikovat a mít zážitek umocněn. Rasmussenův animovaný dokument Utéct je brilantní napínavou podívanou, ve které si celý snímek přejete jediné, aby vše dopadlo dobře, tak jako například u Affleckova Arga či Gallenbergerovi Kolonie. Jeden z nejlepších filmů roku 2021 a první na tři Oscary nominovaný animovaný film. Pět hvězd. 👌 (14.03.2022)

plagát

Betlehemské svetlo (2022) 

Svěrákova pocta legendárnímu Philippe de Brocovi a jeho Muži z Acapulca. Nejsofistikovanější a nejodvážnější dílo Jana Svěráka, ve kterém divákovi prezentuje prostřednictvím postavy svého otce myšlenkový chaos kreativně smýšlejících jedinců, mezi něž se mimo jiné také směle řadím. Tuto myšlenkovou změť zobrazuje s naprostou přesností, a pakliže bych měl někomu vysvětlit co mi v životě neustále proudí hlavou, pak bych ho odkázal právě na tento film. Svěrákovi se daří transformovat na plátno své myšlenky v plné síle, naprosto explicitně a velmi přímočaře, což je s ohledem na složitost látky přímo dechberoucí. Betlémské světlo je pro mě větším zážitkem, než byl v minulém roce Zátopek. Odvážně se ho dovolím zařadit po bok Pelíšků a Vlastníků, které jsou pro mě vrcholem české komediální tvorby, a které si s chutí pouštím opakovaně. Jedinou výtku mám k použité zvukové stopě, která mi evokovala levnou televizní produkci, to však nemění nic na pětihvězdičkovém bodovém ohodnocení. 👌 (14.03.2022)

plagát

Marilyn má černé oči (2021) 

Simone Godano nám servíruje totálně ujetou a pořádně zábavnou kulinářskou vztahovou dramedy, ve které hraje prim ta nejrozmanitější sebranka psychicky narušených jedinců. Šéfkuchař s obsedantně kompulzivní poruchou spojenou s Touretteovým syndromem, vedoucí jako chronická lhářka s pyromanskými sklony, servírka trpící koprolálií a promotér s Capgrasovým syndromem. To je jen zlomek osob, které Vám ve filmu Marilyn má černé oči přilnou k srdci. Tahle ztřeštěná jízda nemá žádné hranice. A co víc, zabývá se postupným prohlubováním linek hlavních postav, kdy si nesebevědomé postavy postupně vybudují vzájemnou důvěru a mohou se svěřit se svým traumaty a tajemstvími. Tento mnohovrstevnatý příběh je ódou na lidský život. V porovnání s identicky laděným oscarovým nominantem Drajv maj kár je film dynamičtější, zábavnější a citově vřelejší. Upřímnost, radost a láska z něj přímo sálají. To vše je podpořeno sofistikovaným humorem, velmi dobrou kamerou a podmanivou hudební složkou. Po Neviditelné niti jde krátce po sobě o druhou velmi povedenou italskou dramedy. 👍 (15.03.2022)

plagát

KIMI (2022) 

Steven Soderberg se ve svém nejnovějším počinu KIMI věnuje hned třem základním tématům. Prvním z nich, který divák odhalí hned v úvodních minutách, je problematika agorafobie. Tedy úzkostného stavu, při níž má tímto postižená osoba chorobný strach opustit svůj domov a pobývat na veřejném prostranství. Psychickému rozpoložení jedince navíc nepřidávají ani souvislosti spojené s covidovou situací. Existuje nějaká hranice toho, kdy už se člověk trpící touto poruchou vydá mimo "bezpečí" svého domova? Dalším významným tématem je zamyšlení se nad přínosem virtuálních asistentů v běžném životě (Siri pro Apple, Alexa pro Amazon či Google asistenta od stejnojmenné značky). Právě z nich vychází samotné jméno snímku KIMI. Tito asistenti by nám měli život ulehčovat, ale je tomu skutečně tak? Třetím a na virtuální asistenty úzce navazujícím tématem jsou hrozby, plynoucí ze svolení nakládat s vašimi osobními daty. Neposkytují lidé firmám typu Google, Facebook, Apple ad. příliš mnoho osobních informací, které mohou být ve finále zneužity proti nim samotným? Právě docílení zamyšlení se nad těmito tématy jsou hlavním účelem KIMI. To činí prostřednictvím velmi přímočarého thrilleru, který připomíná takovou soft variaci na Muži, kteří nenávidí ženy, jen s tím rozdílem, že záporáci jsou zde totální paka. Ne nadarmo se nám zde vyskytuje „easter egg“ v podobě herce Devina Ratraye, celosvětově známého ze snímku Sám doma, ve kterém hrál bratra Kevina Buzze. Sám zde právě pod jménem svého bratra vystupuje "). To má symbolizovat jakousi paralelu k totálně neschopným zločincům ze zmíněného Sám doma, kteří zde vyvolávají onen komický feeling, a to zde paradoxně bere snímku v samotném závěru těžce nasbírané body. I přes vyloženě nepovedený konec si snímek KIMI zaslouží za svůj myšlenkový přesah tříhvězdičkové bodové ohodnocení. 🙂 (14.03.2022)

plagát

Projekt Adam (2022) 

Shawn Levy ztvárnil do filmové podoby velmi strohý sci-fi příběh, natočený ve stylu jeho předchozího projektu Free Guy, ve kterém závěrečný interpersonální přesah zcela zastiňuje jeho béčkový sci-fi obsah. V konečném vyznění je Projekt Adam víc než cokoli jiného filmem o lásce, o rodině, a jejich důležitosti v našich životech. Levy svým snímkem zároveň cílí na lidské uvědomění, že je snazší být v našich životech naštvaný než smutný, a mnohdy tak vytěsňujeme krásné vzpomínky, které by v nás onen smutek vyvolaly. A právě zde nacházím největší kámen úrazu celého filmu. Neví, čím chce pořádně být. Chvíli je dobrodružnou akční sci-fi podívanou, chvíli rodinným dramatem, chvíli klišoidní komedií. Těmito neustálými změnami žánru snímek trpí a v žádném z nich ve finále nevyniká. Tři hvězdy. 🙂 (11.03.2022)